FRAME(국카스텐)

싸이키델릭 락밴드 국카스텐의 새 앨범이 드디어 4년 만에 모습을 드러냈다.

정규 2집 [FRAME]이라는 타이틀의 이 앨범은 총 15곡이 수록되어 있으며 프레임이라는 틀을 통해 그 안에 들어온 사물에 새로운 의미와 생명을 불어넣으며 각각의 이야기를 프레임 속에서 이미지화시켜, 회화와 음악이라는 형식은 다르지만 밀접한 거리에 있는 두 장르의 콜라보 작업을 통한 새롭고 재미있는 접근 방식으로 흥미를 유발시키고 있다.

이번 앨범은 정규 1집보다 더욱 성숙하고 농익은 표현 방식과 견고하고 선명한 사운드로, 오랜시간 다져진 이들의 노력과 집중력을 확인할 수 있다.

타이틀 곡 '변신'은 노래 제목처럼 기존의 거칠고 날선 이미지에서 일렉트로닉 적인 국카스텐의 야무지고 단단한 또다른 변신의 매력을 느낄 수 있으며 어린 아이의 코러스가 호기심을 불러일으키며 재미를 더한다.

또한 그리스 신화에 나오는 '오이디푸스'라는 캐릭터를 이용해 자신들만의 운명과 의지를 이야기하기도 하며 '저글링'이라는 곡으로 현대인들의 묘기를 부리는 듯한 비애를 표현하기도 했고 앨범의 마지막 트랙인 'LOST'는 보컬 하현우가 이십 대에 친구에게 써준 시를 가지고 만든 노래로, 현실과 이상의 간극 사이에서 방황하고 상실해 가는 청춘을 노래했다.

또한 기존에 발표했던 '몽타주'와 '푸에고'는 모든 악기를 재녹음해 새로운 질감의 사운드로 탄생했으며
9월에 공개된 싱글 '감염'은 새로운 믹싱과 마스터링을 통해 더욱더 입체적인 모습으로 완성됐다.

4년 간의 긴 시간의 흐름과 변화에 따른 성숙함을 가지고 오랜시간 집중해 만든 이번 국카스텐 2집은 국내뿐만 아닌 세계 무대에서도 빛을 발할 앨범으로 기억 될 것이다.

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이 국카스텐의 앨범은 '선명한 사운드 변화-선명한 멜로디 구축-선명한 이야기 흐름'이라는 3가지 요소를 완벽히 포함하고 있다. 지난 '이주의 발견'에서도 언급한 바 있지만, 2집 [Frame]은 1집에서의 강렬한 에너지를 보존한 채 새로운 시도들을 잘 더해낸 점이 가장 긍정적 요소다. 많은 밴드들이 변화를 시도하다 자신만의 장점을 놓치는 경우가 있는데, 국카스텐은 역시 현명한 밴드라는 점을 입증한 것이다. 또한 하현우의 보컬도 강약조절을 비롯한 섬세한 보컬 기술을 한 단계 더 업그레이드했으며, 새로운 시도를 성공시키기 위한 밴드의 연주력 역시 크게 향상됐다. 수록곡 배열도 '콘셉트 앨범'의 구성처럼 연출력이 돋보이며, 한 곡 한 곡 떼어놓고 보아도 개별적인 자생력이 있는 곡들이 많아 즐겁게 감상할 수 있다. 그야말로 모든 것이 '선명함' 그 자체인 앨범이다. (출처 : 네이버 뮤직 - 이주의 발견, by 김홍범)

확실하다. 그들은 분명, 영화 인터스텔라에 나오는 '웜홀(worm hole)'을 이용했다. 1집과 2집의 사이의 제한된 시공간 속에서는 이 정도 큰 변신은 불가능하기 때문이다. 과연 얼마만큼의 시간을 투자한 걸까? 그만큼 국카스텐의 이 앨범 [Frame]은 꽤나 훌륭하다. 1집에서 보여준 그들 특유의 강렬한 에너지를 보존한 것은 물론이고, 미래지향적인 사운드 메이킹을 위한 방정식까지 완성해냈다. 그것도 곡의 표면에서 드러나는 기술적인 것뿐만이 아니라, 하현우를 위시한 밴드 구성원 각각의 내면으로부터의 변화도 감지된다. 그렇기에 앨범의 첫 곡 '변신'은 더욱 찬란한 선명함으로 다가온다. 인트로의 과감함은 물론이고, 자동차의 기어를 변속하듯 변주되는 곡 전개와 보컬의 궁합이 가히 완벽하다. 그리고 마치 뮤즈(Muse)의 복합적이면서도 공격적인 기타 연주를 연상시키는 '뱀', 과연 이것이 국카스텐의 음악인지 의심하게 만드는 깔끔한 일렉트로니카 곡 'Frame', 감성과 기교가 잘 녹아든 'Lost' 등 수록된 15곡 모두 완성도가 높다. 정말 미래의 그들에게서 이진법 신호라도 받은 것일까? 국카스텐의 이번 변신은 그야말로 시공간을 초월하고 있다. (출처 : 네이버 뮤직 - 이주의 발견, by 김홍범)