최근 수정 시각 : 2023-05-25 14:04:15

인어공주(뮤지컬)

파일:인어공주 로고.png
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px;"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px;"		<colbgcolor=#6eb7cd><colcolor=#000000> 본편 인어공주
속편 인어공주 2 인어공주 3: 에리얼의 어린 시절
TV 시리즈 TV 시리즈
극화 · 실사화 뮤지컬 실사 영화
}}}}}}}}} ||
<colbgcolor=#027B96><colcolor=#ffffff> 인어공주
The Little Mermaid
파일:the little mermaid musical poster.jpg
작곡 앨런 멩컨
작사 하워드 애쉬먼
글렌 슬레이터
극본 더그 라이트
원작 《인어공주》
연출 프란체스카 잠벨로 브로드웨이
글렌 카살리 변경된 버전
안무 스티븐 미어
무대 디자인 조지 사이핀
의상 디자인 타티야나 노기노바
조명 디자인 나타샤 카츠
제작사 디즈니 시어트리컬 프로덕션
프로덕션 2007 덴버
2008 브로드웨이
2010 이스라엘 투어
2011 마닐라
2012 네덜란드 투어
2012 모스크바
2013 도쿄
2014 코펜하겐
2016 나고야
2017 겐트
2018 상파울루
2019 헬싱키
2022 상파울루

1. 개요2. 예고편3. 프로덕션
3.1. 미국3.2. 네덜란드3.3. 기타 국가
4. 넘버
4.1. 1막4.2. 2막
5. 캐스트6. 사운드트랙7. 원작과의 차이점8. 기타

[clearfix]

1. 개요

디즈니 애니메이션 인어공주를 원작으로 하여 2008년에 디즈니 시어트리컬 프로덕션이 제작한 뮤지컬이다. 영화의 음악을 작곡했던 앨런 멩컨이 음악을 만들었으며, 작사가 하워드 애쉬먼의 빈자리를 채우기 위해 글렌 슬레이터가 작사에 참여했다. 영화에 등장한 7곡의 노래가 모두 사용되었으며, 뮤지컬을 위해 11곡의 새로운 노래가 만들어졌다.

2. 예고편


3. 프로덕션

3.1. 미국

1994년 뮤지컬 미녀와 야수, 1997년 뮤지컬 라이온 킹의 성공 이후 디즈니 시어트리컬 프로덕션은 새로운 애니메이션의 뮤지컬화를 기획하였다. 디즈니 시어트리컬 프로덕션의 사장 토머스 슈매커는 1989년 작 인어공주를 뮤지컬로 만들기로 결정하고 프란체스카 잠벨로를 연출에 맡겼다. 잠벨로는 물을 표현하는 방식으로 어떠한 물이나 와이어, 날 수 있는 장치를 사용하지 않기로 결정했다. 대신 무대 디자인을 맡은 조지 사이핀, 조명 디자인의 나타샤 카츠, 의상 디자인의 타티야나 노기노바에게 투명한 소재를 사용해 물속에 있는 듯한 착각을 불러일으키도록 주문했다. 안무가 스티븐 미어는 배우들에게 바퀴가 달린 신발인 힐리스를 신겨 물속에서 움직이는 듯한 모습을 구현했고, 엉덩이에 인어의 꼬리를 붙였다. 에리얼 역을 초연한 시에라 보게스는 스케이트 선수 생활을 했었기에 힐리스를 신고 움직이는 것에 아무 문제가 없었지만 다른 배우들은 익숙해지는 데 연습이 필요했다고 한다.

2007년 7월 26일부터 9월 9일까지 덴버의 엘리 컬킨스 오페라 하우스에서 시범 공연이 열렸다. 2007년 11월 3일 브로드웨이의 런트-폰탠 극장으로 옮겨와 프리뷰 공연을 진행했지만 11월 10일 브로드웨이 스태프들의 파업이 시작되어 중지되었다. 이후 11월 28일 파업이 종료되어 다음 날부터 프리뷰 공연이 재개되었다. 공식적인 초연은 예정되어 있던 2007년 12월 6일에서 2008년 1월 10일로 연기되어 열렸으며 원작 인어공주에서 에리얼과 우르슬라 역을 연기했던 조디 벤슨과 팻 캐럴이 참석했다. 에리얼 역을 초연했던 시에라 보게스는 인어공주를 통해 브로드웨이 데뷔를 이루게 되었다. 50회의 프리뷰 공연과 685회의 정식 공연을 끝으로 2009년 8월 30일 막을 내렸다. 디즈니는 13년간 공연되어오던 뮤지컬 미녀와 야수를 폐막시키기까지 하면서 뮤지컬 인어공주의 흥행을 지원했지만 예상치 못한 실패를 기록하며 끝을 맺었다.

3.2. 네덜란드

브로드웨이 프로덕션이 흥행에 실패하며 2009년 막을 내리자 2012년의 네덜란드 프로덕션부터 공연을 새롭게 변화시키기 위해 연출가 글렌 카살리와 디자이너 밥 크롤리가 기용되었다. 글렌 카살리는 우르슬라와 트라이턴의 뒷이야기를 설명하는 기존의 넘버 I Want the Good Times Back를 Daddy's Little Angel로 대체하였다. 또한 배우들이 착용하던 힐리스 대신 공중에 띄우는 장비를 이용해 물속에 있는 것을 표현하였다. 밥 크롤리는 새로운 무대 디자인을 제작했으며 물 밖 세상의 무대를 마치 동화책 속의 모습처럼 카드보드를 이용하여 표현하였다. 네덜란드 프로덕션은 2012년 6월 16일 로테르담의 니우 룩소르 극장에서 초연되어 네덜란드 투어를 거친 뒤 2012년 9월 5일부터 2013년 7월 7일까지 유트레히트의 베아트릭스 극장에서 400회 이상 공연되었다. 네덜란드 프로덕션이 성공을 거두자 디즈니는 이 버전을 공식적인 라이센스 버전으로 채택하였다.

3.3. 기타 국가

러시아 모스크바의 로시야 극장에서 네덜란드 프로덕션의 버전을 채택하여 2012년 10월 8일부터 2014년 4월 13일까지 70만 명 이상의 관객을 동원하며 502회 공연되었다. 러시아 프로덕션은 러시아의 연극 뮤지컬 시상식인 Golden Mask National Theatre Awards에서 최고의 프로덕션상과 우르슬라 역의 마나나 고기타즈가 여우주연상을 수상했다.

일본에서는 도쿄의 시키 극장 나츠에서 2013년 4월 7일 초연되어 2017년 4월 9일까지 공연되었다. 러시아와 마찬가지로 글렌 카살리와 밥 크롤리의 네덜란드 프로덕션을 채택하였다. 도쿄에서의 공연이 종료된 뒤 2017년 8월 11일 후쿠오카의 캐널 시티 극장으로 옮겨갔다. 일본에서의 두 번째 프로덕션은 나고야의 나고야 시키 극장에서 2016년 10월 15일부터 2018년 8월 26일까지 공연한 뒤 오사카로 옮겨가 2018년 10월 13일부터 공연되었다. 이 공연에서 타니하라 시온이 에리얼 역을 연기하며 유명해졌는데, 일본에서 활동중인 한국 뮤지컬배우로 한국명은 최지은이다. 뮤지컬 <에비타>의 에비타, <위키드>의 글린다 역으로도 많은 사랑을 받고있다.

4. 넘버

4.1. 1막

4.2. 2막

5. 캐스트

<rowcolor=#ffffff> 배역 오리지널 브로드웨이 프로덕션
에리얼 시에라 보게스
에릭 숀 파머
세바스찬 타이터스 버지스
우르슬라 셰리 러네이 스콧
트라이튼 놈 루이스
스커틀 에디 코르비크
플라운더 코디 핸포드
J. J. 싱글턴
트레버 브런
브라이언 디다리오
플롯섬 타일러 메이너드
젯섬 데릭 배스킨
그림스비 조나단 프리먼
주방장 루이 존 트레이시 이건
카를로타 하이디 블리켄스테프

6. 사운드트랙

2008년 2월 26일 오리지널 브로드웨이 캐스트가 녹음한 사운드트랙이 발매되었다.
파일:상세 내용 아이콘.svg   자세한 내용은 인어공주(뮤지컬)/사운드트랙 문서
를
의 번 문단을
의 부분을
참고하십시오.

7. 원작과의 차이점

  • 트라이튼 왕과 우르슬라가 애니메이션의 초기 설정대로 남매로 등장한다. 선대 해왕이 남매에게 바다를 반씩 물려주려 했지만, 욕심을 낸 우르슬라는 결국 트라이튼에 의해 추방되었다는 설정으로, 뮤지컬에서 우르슬라는 에리얼에게 고모가 된다.
  • 바네사가 등장하지 않는다. 이에 따라 후반부 스토리는 그림스비가 왕자의 신붓감을 찾기 위해 이웃나라의 공주들이 참가하는 노래 경연대회를 여는 것으로 바뀌었다. 여기에서 에리얼은 노래 대신 춤을 춰 에릭의 선택을 받고 둘이 키스를 하려는 순간, 약속된 3일이 지나고 우르슬라가 나타나 에리얼을 데려간다.
  • Kiss the Girl 마지막에 플롯섬과 젯섬은 보트를 뒤엎는 대신, 전기를 일으켜 동물들을 쫓아내 분위기를 망쳐서 에리얼과 에릭의 키스를 막는다.
  • 우르슬라의 최후가 바뀌었다. 뮤지컬에선 우르슬라의 목걸이가 우르슬라의 목숨과 연결된 것으로 나오며, 에리얼이 목걸이를 부숨으로써 우르슬라는 죽음을 맞는다.[1]
  • 플롯섬과 젯섬은 죽지 않고, 에리얼이 우르슬라의 목걸이를 손에 넣자 달아난다.

8. 기타


[1] 우르슬라는 에리얼에게 목걸이를 돌려달라며 그녀를 다시 인간으로 만들어주겠다고 제안하기까지 한다.

분류