| AFI 선정 100대 영화 삽입곡 68위 |
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| <colcolor=#fff> Streets of Philadelphia | |
| <colbgcolor=#11438B> 싱글 발매일 | 1994년 2월 11일 |
| 싱글 B면 | If I Should Fall Behind[1] |
| 스튜디오 | 스릴 힐 웨스트 (캘리포니아 주 베벌리 힐스) |
| 수록 앨범 | Philadelphia Official Soundtrack |
| 장르 | 소프트 록 |
| 재생 시간 | 3분 15초 (싱글 에딧) 3분 50초 (CD 사운드트랙 버전) 4분 12초 (LP 사운드트랙 버전) |
| 송라이터 | 브루스 스프링스틴 |
| 프로듀서 | 브루스 스프링스틴, 척 플롯킨 |
| 레이블 | 컬럼비아 |
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1. 개요
브루스 스프링스틴의 싱글이자 영화 〈필라델피아〉의 주제곡 중 하나다. 영화의 오프닝에서 등장한다.상업적, 비평적 성과를 모두 잡은 노래이며, 브루스 스프링스틴의 명곡 중 하나[2]로 평가받고 있다.
2. 제작
1993년 초, 영화 감독 조나단 드미는 브루스 스프링스틴에게 '영화 〈필라델피아〉의 록 주제곡을 만들어달라'고 요청했다. 스프링스틴은 요청을 수락했고, 1993년 8월 말 월드 투어가 끝난 후에 주제곡을 만들기 시작했다. 예전에 만들었던 친구의 죽음에 대한 노래를 바탕으로 가사를 다시 썼다. 그러나 이 가사는 강렬한 록 사운드에서는 어울리지 않았다고 한다. 2017년 스프링스틴은 작곡 당시를 회상하며 인터뷰에서 이렇게 말했다.닐 영이 먼저 작업을 시작했고, 닐은 영화의 엔딩곡 'Philadelphia'를 만들어서, 초반에는 록 송을 원했습니다. 그래서 한번 시도해 보겠다고 말하고 작은 스튜디오에 들어가서 하루 정도 뭔가를 생각해 내려고 노력했지만 아무것도 나오지 않았습니다. 가사가 조금 있었어요. 결국 나는 이 소규모의 비트와 노래를 생각해냈고, 이 노래가 드미가 원하는 것이 아니라고 생각했지만 어쨌든 그에게 보냈습니다. 그리고 그는 카메라가 〈필라델피아〉를 통해 천천히 움직이는 오프닝 필름을 저에게 보냈습니다. 저는 음악을 그에게 보내면서 “어떻게 생각하세요?”라고 말했습니다. 그러자 그는 “훌륭해요”라고 말했고 그게 전부에요. 이틀 정도 걸렸습니다.
스프링스틴은 2016년에 공개한 자서전 〈Born to Run〉에서 이 노래에 대해 이렇게 적고 있다.저는 하루 정도 수용하기 위해 노력했지만 제가 그 가사를 록 음악에 넣는 것을 거부하는 것 같았습니다. 저는 드럼머신에 프로그래밍한 가벼운 힙합 비트를 연주하면서 신디사이저를 만지작거리기 시작했습니다.[3] 기본적인 마이너 코드 몇 개에 리듬을 늦추자마자 가사가 딱 맞아떨어지고 제가 찾던 목소리가 나왔습니다. #
2016년 조나단 드미는 이 노래의 제작 과정을 회상하며 인터뷰에서 이렇게 말했다.저는 브루스 스프링스틴을 알고 있었고, 그와 함께 비디오 작업을 한 적이 있어서 보스[4]에게 연락했습니다. 저는 스프링스틴에게 닐 영에 대한 이야기를 하고 "영화를 보면서 우리에게 영화의 시작을 알리는 감동적인 노래를 들려줄 수 있는지 고려해 보시겠습니까?"라고 말했습니다. 그의 매니저는 "그래요, 보내줘요"라고 하더군요. (중략) 그러다가 새 테이프가 와서 우리는 차에 탔습니다. 이 테이프를 틀어보니 이 놀라운 노래 'Streets of Philadelphia'가 있습니다. 그리고 저는 "와, 이거 정말 아름답구나, 하지만 이건 앤섬이 아니야"라고 말했습니다. 제 아내는 "이 사람들이 당신보다 당신의 영화를 더 신뢰하는 것 같군요. 'Southern Man[5]'에 대해서는 그냥 닥치는 게 어때요?"라고 말했습니다. 그래서 이런 일이 일어났어요.
조나단 드미는 에이즈 문제에 익숙하지 않은 사람들이 〈필라델피아〉를 보기를 원했다. 그리고 스프링스틴의 노래가 에이즈에 걸린 동성애자에 대한 영화를 볼 수 없는 관객들을 불러들일 것이라고 생각했다. 결과적으로 이 영화와 노래는 에이즈에 대한 인식을 높이고 질병의 오명을 벗기는 데 큰 도움이 되었다. # 스프링스틴의 평전을 쓴 작가 데이빗 마스치오트라는 이에 대해 "당시 우리가 생각했던 전통적이고 관습적인 남성다움에 대한 미국적 이미지를 소유한 브루스 스프링스틴이 이 노래를 쓰고 부르게 된 것은 엄청난 문화적, 정치적 무게를 지녔다"라고 적었다. #〈Streets of Philadelphia〉는 영화가 개봉되고 약 두 달 후인 1994년 2월 11일에 발매되었다. 이 노래는 스프링스틴의 정규 앨범에 수록되지 않았고, 필라델피아 사운드트랙 앨범과 스프링스틴의 1995년 컴필레이션 앨범 〈Greatest Hits〉에 수록되었다.
3. 영상
| 싱글 에딧 버전 | LP 사운드트랙 버전 |
| 뮤직비디오 | 영화 필라델피아 오프닝 씬 |
뮤직비디오는 조나단 드미와 그의 조카 테드 드미가 공동으로 연출했다. 1993년 12월 필라델피아 전역에서 촬영했으며, 총 27개의 씬으로 구성되었다. 위치 보기 9개의 씬은 뮤직비디오 오리지널 씬이고, 나머지는 영화에서 가져왔다. 또한 이 뮤직비디오에서 브루스 스프링스틴의 보컬은 촬영 중에 라이브로 녹음되었다. 립싱크가 아니라 실제로 부르는 거다. 숨겨진 마이크를 착용하고 인스트루멘탈 트랙에 맞춰서 노래를 불렀다.
3.1. 라이브
| 1994년 아카데미 시상식 공연 |
| 1994년 그래미 시상식 공연 |
| 1995년 Tower Theater 공연 |
| 1999년 Live at First Union Center 공연 |
| 2024년 Citizens Bank Park 공연 |
4. 가사
{{{+4 Streets of Philadelphia}}} I was bruised and battered, I couldn't tell what I felt 상처받고 짓이겨진 난 이제, 감정을 표현할 수도 없고 I was unrecognizable to myself 나는 나 자신을 알아볼 수도 없어 Saw my reflection in a window and didn't know my own face 창에 비친 내 모습을 바라봤지만 내 얼굴도 알아 볼 수가 없군 Oh, brother, are you gonna leave me wastin' away 오 형제여, 날 쇠잔하게 남겨두고 떠나 버릴 건가 On the streets of Philadelphia 이 필라델피아의 거리에서 I walked the avenue 'til my legs felt like stone 다리가 돌처럼 느껴질 때까지 거리를 걷다가 I heard the voices of friends vanished and gone 사라져 가버린 친구의 목소리를 들었어 At night I could hear the blood in my veins 밤이 되면 혈관을 흐르는 피의 소리가 들려 Just as black and whispering as the rain 검고 속삭이는 빗소리처럼 On the streets of Philadelphia 이 필라델피아 거리에서 Ain't no angel gonna greet me 나를 반겨줄 천사는 없을 거야 It's just you and I, my friend 오직 너와 나 뿐이야, 친구여 And my clothes don't fit me no more 그리고 내 옷은 더 이상 나에게 맞지 않아 I walked a thousand miles just to slip this skin 나는 단지 이 피부를 벗겨내기 위해 수천 마일을 걸었어 The night has fallen, I'm lyin' awake 밤이 다가왔고, 나는 깨어 있어 I can feel myself fading away 내가 서서히 사라지는 걸 느낄 수 있어 So receive me, brother, with your faithless kiss 그러니, 그대의 부정한 키스로 날 받아줘, 형제여 Or will we leave each other alone like this 그렇지 않으면, 우린 서로를 이렇게 홀로 남겨둔 채 떠나버릴건가 On the streets of Philadelphia 이 필라델피아의 거리에서 |
5. 차트 성적
| [[RIAA| | 미국 내 판매량 1,000,000 단위 이상 |
이 노래는 세계적으로 성공을 거두었다. 1990년대 초반, 잠깐동안 부진[6]에 빠져 있었던 브루스 스프링스틴에게 히트곡을 안겨주었다. 90년대의 스프링스틴을 대표하는 노래라고 볼 수 있다. 롤링 스톤은 이 노래에 대해 "스프링스틴 커리어의 중추적인 시기"라고 평했다. #
빌보드 핫 어덜트 컨템퍼러리 차트와 빌보드 메인스트림 록 차트 모두에서 3위에 올랐다. 1994년 4월 23일, 빌보드 핫 100 차트에서 최고 순위인 9위를 기록했다. 1987년에 발매한 싱글 〈Tunnel of Love〉 이후 7년 만에 달성한 빌보드 TOP 10 진입이었다. 또한 브루스 스프링스틴의 12번째이자 현재까지 마지막 TOP 10 싱글이다. 1994년 빌보드 핫 100 연말 차트에서는 54위를 기록했다.
미국보다 다른 국가에서 더 좋은 성적을 거두었다. 독일, 프랑스, 오스트리아, 캐나다, 이탈리아, 아일랜드, 노르웨이, 아이슬란드에서 1위를 기록했고, 영국 차트에서는 스프링스틴 커리어 최고 순위인 2위를 기록했다. 독일 싱글 차트에서 27주동안 톱 100에 진입했고, 5주에 걸쳐 1위를 기록했으며, 독일 연말 차트에서는 3위를 기록하는 성과를 거두었다. 또한 프랑스 연말 차트에서 5위를 기록했고, 캐나다 연말 차트에서는 4위, 오스트리아 연말 차트에서는 4위를 기록했다.
1994년 4월 26일, RIAA로부터 골드 인증을 받았다. 그리고 싱글이 발매되고 무려 28년 후인 2022년 5월 25일에 플래티넘 인증을 받았다.
6. 수상
| <rowcolor=#ffffff> 연도 | 시상식 | 부문 |
| 1994년 | 제51회 골든글로브 시상식 | 주제가상 |
| 제66회 아카데미 시상식 | 주제가상 | |
| 1994 MTV 비디오 뮤직 어워드 | 베스트 영화 음악 비디오 | |
| ASCAP 영화 텔레비전 음악상 | 가장 많이 공연된 노래 | |
| 1995년 | 제37회 그래미 어워드 | 올해의 노래상 |
| 최우수 남성 록 보컬 퍼포먼스상 | ||
| 최우수 록 노래상 | ||
| 영화나 텔레비전을 위해 특별히 작곡된 최우수 노래상 |
닐, 저는 이 상을 당신과 함께해야 합니다. 당신이 최선을 다하고, 그것이 청중 안에서 최고의 것을 끌어내고 그 중 일부가 현실 세계와 사람들의 일상 생활에 영향을 미치기를 희망합니다. 그리고 두려움의 가장자리를 제거하고 우리가 서로 다른 면을 통해 서로를 알아볼 수 있게 해줍니다. 저는 항상 그것이 상품화 및 기타 모든 것과 함께 대중 예술이 다루어야 하는 것 중 하나라고 생각했습니다. 하지만 조나단, 저를 당신의 영화에 포함시켜 주셔서 감사하다는 말을 하고 싶어요. 제 노래가 그 아이디어와 그것을 받아들이는 데 기여했다는 것에 기뻐요. 그리고 저를 파티에 초대해 주신 모든 분들께 감사드립니다.
1995년 그래미 어워드에서 5개 부문 후보에 올라, 무려 4개의 트로피를 가져갔다. 아쉽게도 올해의 레코드상은 셰릴 크로우의 'All I Wanna Do'가 가져갔다. 스프링스틴은 올해의 노래상 수상 소감으로 “아들이나 연인, 친구를 에이즈로 잃은 사람들이 식당이나 거리에서 나에게 와서 이 노래가 자신들에게 의미가 있다고 말했습니다”라고 소감을 말했다. #7. 여담
- 이 노래는 브루스 스프링스틴이 처음으로 만든 영화 주제곡이다. 스프링스틴은 이후에도 데드 맨 워킹의 주제가 'Dead Man Walkin', 더 레슬러의 주제가 'The Wrestler' 등을 만들어냈다.
- CD 맥시 및 맥시 카세트의 B면에는 라이브 앨범 'In Concert/MTV Plugged'에 수록곡들이 들어갔다.
- 2013년 2월, 엘튼 존이 이 노래를 커버했다. 당시 스프링스틴은 MusiCares 올해의 인물로 선정됐고, 엘튼 존은 브루스 스프링스틴에게 헌정하는 콘서트에서 이 노래를 불렀다.
- 브루스 스프링스틴은 2016년에 출간한 자서전 〈Born to Run〉에서, 이 노래로 받은 아카데미상을 아버지에게 보여 준 일을 적었다. 스프링스틴은 아버지와의 오랜 갈등이 있었다. 그의 아버지는 음악 커리어를 추구하기로 한 스프링스틴의 결정을 강하게 반대했다. 스프링스틴은 자서전에 "부엌에 들어가니 아버지가 여전히 앉아 담배를 피우고 계셨고, 마치 블루칼라 부처님처럼 보였다. 그 앞에 트로피를 툭 놓았다. 아버지는 이 상을 보고 나를 보더니 '다시는 누구에게도 무엇을 하라고 말하지 않을 것이다'고 말씀하셨다"라고 적었다. #
- 2017년 4월 26일, 〈필라델피아〉의 감독 조나단 드미가 사망했다. 스프링스틴은 인터뷰에서 "그는 정말 영감을 주는 사람이었어요. 조나단 드미가 없으면 〈필라델피아〉도 없습니다. 그리고 〈필라델피아〉가 없으면 나에게는 'Streets of Philadelphia'도 없습니다"라고 말했다.
- 싱어송라이터 잭슨 브라운은 이 노래를 극찬했다. 브라운은 이 노래에 대해 "에이즈로 인해 쇠약해진 사람의 관점에서 가사를 쓴다는 것은 스프링스틴이 자신의 경력을 걸어 올린 모든 힘을 버리는 것입니다. 그것은 꽤 대단한 위업입니다"라고 말했다. #
[1] 10집 'Lucky Town'의 수록곡.[2] 2018년 롤링 스톤이 선정한 '역대 최고의 브루스 스프링스틴 노래 순위'에서 24위로 선정되었다.#[3] 본작의 모든 악기는 스프링스틴이 직접 연주했다.[4] 브루스 스프링스틴을 대표하는 별명[5] 조나단 드미는 영화 제작 초창기에 오프닝 시퀀스를 닐 영의 노래 'Southern Man'에 맞추고 있었다.[6] 9집 'Human Touch'와 10집 'Lucky Town'이 연달아 미묘한 평가를 받았다.[7] 당시 시상자가 휘트니 휴스턴이었다.[8] 닐 영도 〈필라델피아〉의 엔딩곡 'Philadelphia'로 아카데미 주제가상 후보에 올랐다.