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| <colbgcolor=#ff0000><colcolor=black> 우타다 히카루 [ruby(宇多田, ruby=うただ)]ヒカル ｜ Hikaru Utada | |
| 본명 | [ruby(宇多田, ruby=うただ)][ruby(光, ruby=ひかる)] (우타다 히카루, Hikaru Utada)[1] |
| 출생 | 1983년 1월 19일 ([age(1983-01-19)]세) |
| 미국 뉴욕주 뉴욕시 맨해튼 | |
| 국적 | [[일본|]][[틀:국기|]][[틀:국기|]] ｜ [[미국|]][[틀:국기|]][[틀:국기|]] (복수국적)[2] |
| 신체 | 158.9cm｜A형 |
| 직업 | 싱어송라이터, 음악 프로듀서, 편곡가 |
| 가족 | 아버지 우타다 테루자네(1948년생) 어머니 후지 케이코(1951년 ~ 2013년) |
| 아들(2015년생) | |
| 학력 | 미국국제학교[3] (졸업) 컬럼비아 대학교 (영문학 / 중퇴) |
| 데뷔 | 1998년 싱글 〈Automatic/time will tell〉 |
| 레이블 | Eastworld/EMI (1997~2013) Virgin Records/UMJ (2013~2017) Epic Records/SME (2017~현재) |
| 소속사 | U3 MUSIC[4] |
| 링크 | |
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1. 개요
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일본을 대표하는 전설적인 싱어송라이터. 음악성과 대중성 모두 최정상 급의 평가를 받는 일본의 국민가수이다.
2. 위상
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| SCIENCE FICTION |
「宇多田ヒカルはあっという間にすごいことになってしまった。何がすごいかって、彼女の出現で、ちょっと前まで勢いのあった人達がみな色褪せて見えてしまうのだ」
우타다 히카루는 눈 깜짝할 사이에 대단해져 버렸다. 뭐가 대단하냐면, 그녀의 출현으로, 좀 전까지 기세가 있었던 사람들이 모두 퇴색되어 보여버리는 것이다.
가수, 음악 평론가 치카다 하루오 / 1999년 인터뷰
우타다 히카루는 눈 깜짝할 사이에 대단해져 버렸다. 뭐가 대단하냐면, 그녀의 출현으로, 좀 전까지 기세가 있었던 사람들이 모두 퇴색되어 보여버리는 것이다.
가수, 음악 평론가 치카다 하루오 / 1999년 인터뷰
우타다 히카루는 일본음악 역사상 가장 영향력 있고 가장 많은 판매고를 기록한 아티스트 중 한 명으로 1998년 데뷔 이후 헤이세이를 넘어 레이와에 이르기까지, [age(1998-12-09)]년이라는 긴 세월 동안 정상의 자리를 굳건히 지키며 압도적인 커리어를 이어나가고 있다.
10살부터 작사/작곡을, 16살부터는 공동 편곡을 시작했고, 21살 이후로는 단독 편곡 및 프로그래밍, 프로듀싱 등 모든 음악 작업을 스스로 하고 있으며, 작곡가로서 다양한 음악적 시도와 높은 완성도로 예술성을 인정받는 동시에 탁월한 멜로디 감각으로 대중성 또한 놓치지 않고 있다. 복잡한 멜로디와 리듬, 치밀한 편곡과 두텁고 화려한 코러스가 히카루 악곡의 특징인데 모든 프로듀싱과 백 보컬 역시 본인이 모두 소화한다.
작사가로서의 업적 또한 높게 평가받는데, 히카루는 기존의 J-POP 가사와는 다른 음절 분절을 시도하여 일본어로 된 서양식 알앤비 그루브를 탄생시켰다. 대표적으로 데뷔곡 “Automatic”의 첫 소절 '七回目のベルで'를 '나~나카이메노베~루데'로 끊어 부른 것은 일본어 가사의 혁신으로 평가받는다.
보컬의 경우 허스키한 중저음의 목소리로 가성이 맛깔나고 리듬감, 강약 조절이 뛰어나다는 평가를 받는다. 보컬적인 측면에서 1990년대 후반 미국 본토에서 유행했던 실키한 Urban R&B 장르를 일본에서 처음 유행시켰다는 평가를 받고 있는데, 동시대 알앤비 디바로서 뛰어난 평가를 받았던 MISIA가 파워풀한 벨팅에 초고음역대로 승부를 보는 스타일이라면 히카루는 하드웨어보다는 음색을 내세우는 스타일.
히카루가 일본음악계에 미친 영향은 보유하고 있는 기록에서 알 수 있는데, 데뷔 앨범인 <First Love>는 일본 역사상 가장 많이 팔린 앨범이자 역사상 가장 많이 팔린 아시아 아티스트의 앨범[8]이고, 2번째 앨범 <Distance>는 첫 주에만 300만 장 이상 팔려나가며 전 세계 초동 1위, 단일 국가 초동 1위 등 온갖 대기록을 갈아치웠다.[9] 2007년 발표한 싱글 <Flavor Of Life>는 현재까지 약 922만 건 이상 다운로드되어 일본 역사상 가장 많이 팔린 디지털 음원이며, 2008년 발매한 앨범 <HEART STATION> 또한 1500만 건 이상 다운로드되어 일본 역사상 가장 많은 디지털 판매량을 기록한 앨범이다. 2010년 활동중지 이후 언론매체에 일절 나서지 않고 있지만 '오리콘 음악팬 2만명이 좋아하는 아티스트'[10] 등 각종 앙케이트 상위권에 들고있다.
3. 생애 및 활동
3.1. 데뷔 이전
1983년 1월 19일, 미국 뉴욕 맨해튼에서 음악 프로듀서 우타다 테루자네와 엔카가수 후지 케이코 사이에서 외동딸로 태어났다.할아버지 우타다 츠기오(宇多田二夫)는 야마구치현에서 태어나 도쿄외국어대학 졸업 후 쇼치쿠에 취직, 1964년 뉴욕지사에 부임했다. 영화계에서 일하다가 퇴사 후 요미우리신문 뉴욕지사를 설립하여 초대 지사장으로 활동했으며, 생전에 저서 몇 권을 남겼다. 아버지 테루자네는 16살에 쇼치쿠 영화사 뉴욕지사에 부임한 할아버지 츠기오를 따라 이민간 뒤 음악계에서 활동했다. 참고로 우타다의 증조부의 동생이 무려 제18대 일본국 내각총리대신인 데라우치 마사타케로[11], 그는 일제강점기 시절 초대 조선총독을 지내며 무단통치기를 주도하여, 국내에서도 나름 유명한 인물이다.
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| 어린시절 공항에서 부모님과 함께 |
우타다 히카루의 부모님은 언제나 스튜디오와 공연장에 어린 딸을 데리고 다녔다고 한다. 딸의 재능을 알아본 부모님은 전폭적으로 음악활동을 지원했는데, 우타다가 10살인 1993년에는 연예사무소 U3 MUSIC를 설립하고 U3라는 가족밴드를 결성해서 <STAR>라는 앨범을 발매한다. 이때부터 부모님의 권유로 본격적으로 작사/작곡을 시작했고, 13살인 1996년 여름에 자작곡과 일부 커버곡으로 이루어진 앨범 <Precious>를 녹음한다. Cubic U라는 이름으로 1997년 미국 EMI 레이블에서 발매될 예정이었으나 레이블이 도산하여 발매가 미뤄졌고, 1998년 1월 뉴욕 Free Base라는 인디레이블과 일본 토시바 EMI에서 소량 발매된다. 이 시기 Cubic U 이름으로 후지 케이코의 커플링 곡에 듀엣을 하거나 일부 곡에 작사로 참여하였다.
우타다는 10주년 기념 오피셜북 인터뷰에서 "내가 음악을 시작한 이유는 가수가 되거나 성공하고 싶어서가 아니고, 단지 부모님의 기대를 충족시키기 위해서였다"라고 밝히면서, "음악은 나 자신과 부모님을 연결하는 유일한 끈"이라고 표현했다.
어린 시절 우타다 히카루의 가정환경에는 우여곡절이 많았다. 부모님은 그녀가 3살 때 처음 이혼하였다. 이후 6번 이혼-재혼을 반복했다고 하며, 2주 만에 이혼하고 재혼한 적도 있다고 한다. '내일 뉴욕으로 갈 거야', '오늘 밤 도쿄로 갈 거야'라는 식으로 셀 수 없이 도쿄와 뉴욕을 오가면서, 친구들과 제대로 인사를 나누며 헤어진 적이 없다고. 어린 시절부터 정신병[12]을 앓은 모친 때문에 그녀는 5살 때 이미 어른이 되었다고 한다. 어머니는 딸을 사랑했지만 병에 시달릴 때는 '너는 악마의 자식이야', '내 자식이 아니야.'라는 폭언을 했다고 한다. "어머니가 정상적인 행동을 할 때가 오히려 무서웠다"고 고백할 정도로 불안한 어린 시절을 보냈다.[13]
3.2. 1998년 ~ 2001년
어린 우타다 히카루의 재능을 눈여겨본 음악출판사 글로벌 라이츠(Global Rights)[14]는 우타다에게 데모테이프 제작을 지원하고 모회사인 소니 뮤직에 데모를 보냈으나, 일본에서 통하지 않는 음악이라고 거절당한다. 글로벌 라이츠는 포기하지 않고 데뷔할 경우 출판권을 가지는 조건으로 우타다의 레코딩을 지원해주고 다른 음반사와 계약을 추진한다.그렇게 97년 가을 도쿄 EMI 스튜디오에서 레코딩을 하고 있었는데 우연히 토시바 EMI의 이사 겸 프로듀서 미야케 아키라와 만나게 되고 우타다에게 매력을 느낀 미야케는 일본어로 된 노래를 써볼 것을 권유한다. 우타다는 뉴욕으로 돌아가서 1달 뒤 'Never Let Go'[15]라는 노래를 보냈고, 미야케 아키라의 추천으로 토시바 EMI는 우타다와 계약을 맺고 앨범 제작에 들어간다. 이런 데뷔과정을 거쳤기에 우타다 히카루의 음반제작사 EMI/음악출판사 소니 뮤직이라는 특이한 형태[16]가 되어 소니계열 타이업이 붙거나 소니 뮤직이 홍보를 지원해주었다. 결국 2017년 소니 뮤직으로 이적하면서 제작사와 출판사 모두 소니 계열로 통일되었다.
당시 우타다는 학업과 음악활동을 병행해서 평일에는 학교를 다니고 방과후와 주말에 레코딩을 해서 방송매체에 출연해 홍보할 시간이 없었기에 TV출연 없이 오직 라디오를 통해서 노래를 홍보했는데, 얼굴도 이름도 모르는 가수가 당시 일본에서 생소했던 R&B 기반의 세련된 팝을 들고온 것이 매우 신선한 충격을 주었다고 한다. 라디오를 통해 20~30대를 위주로 우타다의 이름과 노래는 입소문으로 퍼져나갔고 12월 9일 데뷔싱글 <Automatic / time will tell>이 발매된다.[17]
첫 싱글의 첫주 오리콘 순위는 20위로 낮았으나 점점 인기를 얻으며 엄청난 롱런을 하여 더블밀리언을 달성했는데, 그 과정에서 우타다 히카루가 15살의 싱어송라이터이며 후지 케이코의 딸이라는 정보가 알려지면서 노래뿐만 아니라 우타다 히카루 자체에 대한 관심이 커졌다.
| 1998년 데뷔곡 「Automatic」 뮤직비디오 |
99년 2월 하우스 장르의 곡인 2번째 싱글 <Movin' on without you>이 발매되었다. Automatic과는 또 다른 모습을 보여주어 R&B라는 장르에 갇히지 않는다는 것을 어필했고, 100만장 이상 판매되었다.
그리고 3월 10일, 일본음악사에 영원히 기억될 데뷔앨범 <First Love>가 발매된다. 발매 첫주에 최초출하량 200만장이 모두 매진되고 발매 2주차에도 100만장 이상이 판매되며 최종적으로 오리콘 기준 765만 장, 출하량 860만 장이라는 경이적인 기록을 세웠다. 당시 모든 음반점에서 우타다 히카루 1집이 매진되었다고 하며, NHK 뉴스에서도 다룰 정도로 사회현상을 일으켰다. 이렇게 인기를 얻은 것에 대한 여러가지 분석이 지금까지 일본에서 나오고 있는데, 보통 다음과 같은 이유들을 꼽는다.
1980년대 후반부터 1990년대 중후반까지 J-POP의 주류는 BEING 계열, 코무로 테츠야 사단, 에이벡스 계열 등이었는데 1990년대 후반에 들어서면서 대중들은 새로운 음악을 원하기 시작했다. 또 당시 일본은 쿠보타 토시노부, MISIA, UA, 코무로 테츠야 등이 R&B를 메인스트림에 소개했었지만 여전히 대중들이 받아들이기에는 이질적인 음악이었다. 이런 상황에서 일반인들도 받아들이기 쉬운 대중적인 멜로디와 신선하고 세련된 사운드를 결합한 노래를 불과 15살의 소녀가 작사/작곡을 모두 스스로 해서 들고온 것이다.[18] 그런데 그 소녀는 왕년의 명가수 후지 케이코의 딸이자 뉴욕태생으로 일본인들의 컴플렉스인 영어발음도 완벽했고, 2년 월반한 우등생에다가 방송에도 잘 안 나오는 신비한 이미지를 가지고 있었다. 이런 외부조건이 받혀주는 상황에서 지금 들어도 신선하고 세련된 멜로디와 공들인 편곡, 성숙한 가사와 목소리, 뉴욕까지 가서 마스터링할 정도로 신경쓴 사운드 등 무엇보다 앨범퀼리티가 뛰어났기에 영원히 깨지지 않을 기록을 세운것이다.
우타다 히카루의 등장은 당시 활동하던 선배가수들과 이후 데뷔하는 후배가수들에게도 많은 영향을 주었는데, 코무로 테츠야는 인터뷰에서 "우타다 히카루가 데뷔했을 때 나의 시대는 끝났고 새로운 시대가 왔다고 느꼈다."# DREAMS COME TRUE의 나카무라 마사토는 NHK 대담프로에서 "도리카무가 10년 동안 힘들게 추구하던 가요곡과 POP의 융합을, 우타다는 너무나 손쉽게 하고 있었다. 우타다 히카루의 음악을 듣고 도리카무가 새로운 단계로 나갈 수 있었다."#고 말하였다. 이외에도 오다 카즈마사, 스핏츠의 쿠사노 마사무네, 요시이 카즈야, 히라이 켄 등 많은 선배가수들이 충격적인 음반으로 <First Love>를 꼽았으며, 카토 미리야, May J, 이키모노가카리 등 수 많은 후배가수들은 우타다 히카루의 데뷔를 계기로 가수를 꿈꾸게 되었다고 밝히고 있다.
4월(봄방학) 도쿄와 오사카 라이브하우스에서 자신의 첫 라이브를 열고, 6월(여름방학)에 첫 TV프로모션을 시작했다. 우타다의 TV 첫출연은 뮤직스테이션으로 이날 출연분은 28%로 역대 최고 시청률이며 우타다가 노래를 부르고나서 순간시청률은 33.6%로 역대 2위의 기록. 이날 오프닝에서 계단을 내려오다가 발을 헛딛어 휘청거렸는데, 14년이 흐른 후 First Love 노래를 부른 장면과 함께 2013년 다시 보고싶은 뮤직스테이션 영상 1위에 뽑혔다. 이후 SMAPXSMAP 비스트로와 HEY! HEY! HEY!에 출연했고 각각 시청률이 20-30%을 넘었으며, 뮤직스테이션, HEY! HEY! HEY!, 우타방, 스마스마의 역대 시청률 1위 또는 2위는 모두 우타다 히카루가 출연한 방송회차이다.
11월 <First Love> 이후 첫싱글 <Addicted To You>, 2000년 4월에는 <Wait & See ~リスク~>가 발매된다. 전작의 인기로 발매전부터 예약이 폭주했고 프로듀싱을 Jam and Lewis가 맡아서 화제를 모았다. SONY의 Red Hot MD의 CM송으로 기용되었으며 우타다 히카루 본인이 직접 출연하기도 했다. 두 싱글 모두 판매량이 160-170만장에 이르며 반짝 인기가 아님을 보여줬고 마이너한 멜로디와 세련된 비트과 조화를 이루며 우타다의 송라이팅 실력이 발전하고 있다는 평을 받았다. 또한, 가사에서 일본어를 아름답게 구사하지 못한다는 비평을 한번에 잠재워 버렸다. 6월에는 <For You/タイム・リミット>를 발매했는데 タイム・リミット는 GLAY의 타쿠로와 공동작곡이며 편곡은 Rodney Jerkins가 맡았다.
고등학교를 졸업하고 7월과 8월에 걸쳐 첫 전국투어 "BOHEMIAN SUMMER 2000"를 열었고, 9월에는 컬럼비아 대학교에 입학한다. 데뷔초에는 SAT, AP 등 대입준비 때문에 방학때 잠깐 활동하는 것 이외에는 대외적인 활동이 전혀 없었다. 고등학교를 졸업하고 나서도 뉴욕에서 대학교를 다녔기에 2005년까지 우타다의 음반외 활동은 극히 드물었다. 컬럼비아대는 음악활동에 전념하기 위해서 2004년 자퇴한다.
| 2001년 드라마 《히어로》 카메오 출연 |
2001년 2월 드라마 히어로의 주제가이자 2집 선행싱글 <Can You Keep a Secret?>을 발매한다. 히어로는 평균시청률 34.3%로 폭발적인 인기였는데 8화에 우타다 히카루가 카메오로 등장해서 순간 최고 시청률 39.4%를 기록한다. 주인공들에게 물을 따라주는 웨이트리스 역할로 대사는 "실례합니다." 한마디, 등장시간은 10초. 블로그에 적은 출연감상은 방송에서 웨이트리스 제복을 입을 수 있어서 너무 기뻤다고(...) 타이업의 시너지를 일으켜 <Can You Keep a Secret?>은 148.5만장으로 2001년 오리콘 연간 싱글차트 1위에 오른다.
3월 28일 2집 <Distance>를 발매하는데 하마사키 아유미의 베스트앨범 A BEST와 동시발매되어 엄청난 관심을 끌게된다. EMI가 발매일을 먼저 공개했는데 에이벡스에서 두 가희의 정면대결을 선포하며 같은날 베스트 앨범 발매하겠다고 발표해버렸다. 우타다와 하마사키 모두 최전성기였고 이런식으로 거물들끼리 앨범발매일을 맞붙는 경우는 거의 없었기에 언론과 대중의 관심이 폭발하였다. 우타다의 앨범사양은 1종이고 하마사키는 6종이었으나 우타다의 1집이 경이적인 판매를 보여줘서 누가 위클리 1위를 할지 예측이 힘들었다. <Distance>는 첫주판매량 300만장, 역대 일본/세계 앨범 초동 1위라는 괴물같은 기록을 세우며 위클리 1위를 가져간다.
하마사키 아유미의 <A BEST>는 280만장으로 역대 최다판매량 주간 2위(...)의 기록을 세웠다. 2주차에서는 <Distance>가 데일리 차트 1위를 일주일동안 유지했지만 오리콘의 보정치 때문인지 하마사키 아유미가 2,000여장 차이로 1위를 했다. 우타다는 2015년 아델이 3집 <25>로 미국에서만 초동 338만 장을 팔아 역대 기록을 깨기 전까지 세계 앨범 초동 1위 기록을 14년 동안 지켰었다.
3.3. 2001년 ~ 2006년
2001년 7월 25일 <Distance>의 수록곡 'Distance'을 재편곡한 'FINAL DISTANCE'를 싱글로 발매한다. 원래 'Distance'를 리컷싱글로 발매할 예정이었지만 6월 일본 오사카에서 발생한 이케다 초등학교 무차별 살상사건의 피해자들 중 한 명이 우타다 히카루의 팬인 것을 알고 추모의 의미로 발라드로 재편곡해서 발매했다고 한다. CD안에는 추모의 메세지가 실려있고 수익금은 피해자들과 유가족들에게 기부했다. FINAL DISTANCE는 우타다가 편곡과 프로그래밍을 연습하는 느낌으로 카와노 케이의 도움을 받아서 재편곡했다고 한다.| 2001년 「traveling」 뮤직비디오 |
11월에는 우타다 히카루 음악커리어의 분기점 싱글 <traveling>이 발매된다. 1-2집까지 R&B와 외부 편곡의 영향을 많이 받았지만, traveling을 기점으로 편곡, 프로그래밍과 프로듀싱의 주도권을 잡고 일렉트로니카쪽으로 음악성이 바뀌게 된다. 직설적이었던 가사도 난해해지고 철학적으로 변하고 음악이 전체적으로 몽환적이게 된다. 화려한 색감과 환상적인 연출의 PV도 매우 화제를 모았는데 키리야 카즈토시의 PV가 곡의 세계관을 완성시켰다며 우타다는 극찬, DVD 싱글로도 발매되어 오리콘 음악DVD 연간 1위를 차지하고 2002년 뮤직비디오 관련 상을 휩쓸었다. 가사는 헤이케모노가타리에서 모티프를 얻어 만들어서 후렴에 '春の夜の夢の如し(봄날 밤 꿈과 같느니라.)'라는 제1구 구절이 들어가는데, 일본 고전문학 수업시간에 선생님들이 많이 틀어준다고.
2002년 1월 유니버셜 뮤직 그룹의 아일랜드 레코드와 계약과 미국 진출을 발표하고, 3월에는 싱글 <光>을 발매한다. 5월 선행싱글 <SAKURAドロップス / Letters>, 6월 3번째 앨범 <DEEP RIVER>를 발매하고 TV출연을 비롯한 홍보활동을 할 예정이었으나 5월 9일 난소종양을 발표하면서 모든 프로모션 일정을 취소한다. 앨범녹음을 하면서 체력이 급격히 저하되어 검진을 받았고, 왼쪽 난소에 5cm 크기의 양성종양이 발견되어 적출 수술을 받았다. 조금만 늦었으면 오른쪽 난소까지 이상이 생겼을 정도로 심각한 상태였고, 설상가상으로 호르몬 치료제 부작용이 심해서 일상생활에도 지장이 왔다. 이때부터 체중의 증감이 심해지고 체력이 약해져 잔병치레가 많아지는 등 건강이 매우 안좋아졌고 라이브도 컨디션에 따라 기복이 심해졌다.
3집 <DEEP RIVER>는 프로모션이 적었음에도 불구하고 1,2집에 이어 초동 2,350,170장, 총 판매량 3,604,588장이라는 상업적인 성공을 거두었고, 음악적인 면에서도 일관성있게 본인의 아이덴티티를 확립했다는 호평을 받았다. 건강상 문제로 휴식을 취하던 중 9월 6일 19살의 나이로 결혼을 발표한다. 상대는 15살 연상의 사진작가/영화감독 키리야 카즈토시[19]로 2000년 겨울 <Distance> 앨범 촬영을 하면서 만나 사귀게 되었고 난소종양 투병을 하면서 결혼할 결심이 생겼다고 밝혔는데, 어린 나이에 나이 많은 남자와 깜짝 발표된 결혼이라 당시 일본이 뒤집어졌다고. 이후 2007년 3월 이혼할 때까지 우타다의 앨범자켓, PV, 콘서트 연출은 키리야 카즈토시가 담당한다.
2003년 1월 19일, 20살 생일 이벤트로 20대는 이케이케!(20代はイケイケ!)라는 Ustream 생중계 이벤트를 열고, 열흘 뒤 29일에는 프랑스 신혼여행 중에 호텔에서 만들었다는 <COLORS>를 발매한다. COLORS를 마지막으로 공동편곡자 카와노 케이와 결별하고 단독편곡을 하게된다. 영어앨범을 준비하며 1년 이상의 공백기를 가지는데 2004년 3월 베스트 앨범 <Utada Hikaru SINGLE COLLECTION VOL.1>를 발매하고 데뷔 5주년 기념으로 일본무도관에서 5회 공연(ヒカルの5)을 가진다. 원래 우타다는 베스트 앨범을 낼 생각이 없었으나 소속사와 음반사의 권유로 발매했기에 어떠한 프로모션도 진행하지 않았다. 4월에는 남편 키리야 카즈토시의 영화 데뷔작 "캐샨"의 주제곡 <誰かの願いが叶うころ>을 발매한다. 미국앨범으로 스트레스가 극에 달해서 도피성으로 만들었다고 하며 무조건 단순하고 심플하게 만드는 것이 목표였다고.
Utada라는 명의로 영어싱글 8월 <Easy Breezy>, 9월 <Devil Inside>이 차례로 공개되고 10월 영어 데뷔앨범(Cubic U <Precious>는 제외) <EXODUS>가 발매된다. 평단에서 비평은 대체로 호의적이고 앨범퀼리티도 나쁘지 않았으나 차트성적은 좋지 않았다. 빌보드 앨범차트 160위, Top Heatseekers 5위라는 저조한 성적을 거둔다. 라디오 에어플레이나 프로모션이 전무했는데 아일랜드-데프잼에서는 1, 2집의 음악을 기대하고 계약했으나 우타다는 3집 이후의 음악을 고집해서 의견이 충돌했기 때문이라는 말이 있다. <EXODUS>의 음악은 기존 팬들도 너무 난해해서 이해하기 힘들다는 평이 많은데, 이런 음악을 데뷔앨범으로 만들고 프로모션 전무라는 배짱을 부렸으니 망하는게 당연한 결과일지도. 그래도 일본에서는 100만장을 넘기는 기염을 토했다.
미국 활동 이후 긴 공백기를 가지다가 2005년 가을부터 <Be My Last>, <Passion>, <Keep Tryin'> 싱글들을 2-3개월 간격으로 발매한다. 이때부터 피지컬 싱글 판매량이 10만 장대로 감소했는데 음반시장 축소와 미국진출 실패, 1년이 넘는 긴 공백기로 인한 인기 저하, 점점 더 난해해지는 음악 등이 원인으로 여겨진다. 이 시기부터 우타다의 가사는 직설적인 가사보다는 난해한 가사가 늘어났다. 피지컬 싱글 역시 사라고 만든 건지 모를 정도로 구성이 조악했는데, 종이 케이스로 된 패키징에 CD에는 커플링곡 없이 타이틀곡과 MR만 담아서 팔았다. 그래도 다운로드에는 강세여서 Keep Tryin'은 2006년 연간 아이튠즈 재팬 1위를 차지하고 다른 곡들도 상위권을 점령하였다.
2006년 3월 어머니 후지 케이코가 존 F. 케네디 국제공항에서 마약 성분이 묻어있는 약 5억 원의 지폐(미국, 호주, 캐나다 달러)를 가지고 있는 게 발견되어 현금 전액이 압류되는 사건이 일어난다. 조사결과 마약과는 무관하고 카지노를 하기 위한 것으로 밝혀졌으나 딸 우타다 히카루는 의도치 않은 구설수에 시달리게 된다. 압류 사건보다 후지 케이코가 해명하기 위해서 일본 매체와 인터뷰한 영상이 더 문제가 되었는데, 횡설수설하고 불안해하는 모습을 보여 한동안 연예프로와 찌라시에 오르내렸다. 이 무렵 부모님이 이혼을 했는데 우타다는 NHK 방송에서 "어린 시절부터 부모님이 6번의 이혼과 재혼을 반복하고 있다"고 밝혔다.
6월 5번째 스튜디오 앨범 <ULTRA BLUE>가 발매된다. 본인의 기분이 초 우울해서 앨범 제목을 ULTRA BLUE라고 했다고 하는데, 음악은 복잡하고 가사는 우울하고 한마디로 난해하다. COLORS를 제외하고 전곡 편곡과 프로그래밍을 담당했으며 어느 앨범보다도 가장 우타다 히카루의 색깔이 짙은 앨범이라고 여겨진다. 앨범 판매랑은 초동 500,317장, 총 판매량 909,113장을 기록했고 우타다의 정규앨범들 중 유일하게 (오리콘 기준) 밀리언을 달성못했다. 상업적으로 부진한 앨범이라는 평이 있지만 다른 앨범들이 워낙 괴물같이 팔려서 그렇지 90만장이 쉽게 나오는 수치가 아니다.
| 콘서트 UTADA UNITED 2006 중 「This Is Love」 |
7월부터 9월까지 6년만이자 2번째 전국투어 UTADA UNITED 2006을 개최한다. 키리야 카즈아키가 무대연출을 담당했는데 화려한 LED와 빛을 이용한 연출이 인상적으로 초호화 세션을 자랑하는 우타다답게 편곡과 연주도 뛰어나므로 우타다 히카루에게 관심있으면 꼭 봐야할 콘서트. 아쉬운 점은 목 상태가 공연에 따라 편차가 크고 투어 마지막에 가면 성대폴립이 수술을 고려해야 할 정도로 심각해져 목소리가 잘 나오지 않았다. 후쿠오카 공연에서는 아예 목소리가 나오지 않아 병원을 갔는데 의사가 오자키 유타카도 똑같은 상태로 온 적 있다고 말하자 오자키의 광팬인 우타다는 "완전 잘됐네요!"라며 기뻐했다고(...)
3.4. 2006년 ~ 2010년
6년 만의 전국투어를 마치고 다시 잠수를 타나 싶었는데 11월 22일 동요 <ぼくはくま>가 싱글로 발매되었다. 전작 <ULTRA BLUE>가 난해함과 어두움의 절정이었기에 "나는 곰~ 곰~ 곰~" 이러는 귀여운 동요에 팬들은 대부분 당황. NHK 어린이 방송에 주제곡으로 쓰였는데 아이들 사이에서 인기가 좋아 동요싱글이 14만장이나 팔리는 저력을 보여줬다. 우타다는 23살 생일에 커다란 곰인형을 선물받았는데 곰돌이가 너무 좋아서 이름을 '쿠마쨩(くまちゃん)'[20]이라 하고 2006년 이후로 해외에 나갈때도 쿠마쨩을 데리고 가고 모든 우타다 관련 활동에 항상 쿠마쨩(...)이 등장한다. 참고로 쿠마쨩은 게이라고 한다. 매일밤 껴안고 놀았는데 자연히 멜로디가 떠올라서 만든 곡이라고 한다. 데뷔이후 처음으로 (발표할) 노래를 만든다는 의식을 가지지 않고 마음가는대로 만들어 데뷔 전 어린 시절이 생각난다고. 자신이 만든 노래들 중 최고 명곡이라고 공언하고 다닐 정도로 우타다의 애착이 매우 강하다.| 2007년 「Flavor Of Life -Ballad Version-」 뮤직비디오 |
2007년 2월 28일 드라마 꽃보다 남자2 주제곡인 <Flavor Of Life>를 발매한다. 전국투어 이후 성대폴립이 심각해서 약물치료를 받으며 1-2년간 휴식기를 가질 생각이었는데 드라마 주제곡 오퍼가 들어왔고 원작팬이었기에 승낙했다고. 인터뷰와 자신의 블로그에서 "인기가 많은 드라마고 많은 사람들이 들을 노래여서 오랜만에 대중성에 신경을 썼다. 아마 많이 팔리지 않을까요?"라고 밝혔는데 결과는 초대박. 2007년에 유료 다운로드 700만건, 2008년에 800만건, 2011년에는 900만건을 돌파해 일본에서 가장 많이 팔린 디지털 음원이라는 엄청난 기록을 세웠다. 쿠와타 케이스케는 Flavor Of Life를 21세기에 남기고 싶은 노래로 꼽고 싶다고 칭찬할 정도로 음악성에서도 호평.
3월 3일 공식 홈페이지를 통해 키리야 카즈아키와 결혼 4년 7개월 만에 이혼을 발표했다. 도쿄와 뉴욕을 오가는 생활차이 등이 원인으로 발전적인 관계를 위해서 헤어지기로 했다고. 실제로 나쁘게 헤어지지는 않았는지 서로 인터뷰에서 상대방은 잘못한 것이 없고 자신의 부족함이 큰 탓이라고 말하며 진심으로 사랑했었고 결혼했던 것을 후회하지 않는다고 밝혔다. 2013년 8월 후지 케이코가 사망하자 전남편 키리야 카즈아키가 위로해주고 우타다가 재혼발표전에 찾아가서 소식을 직접 알려줬다고 하는 등 이혼했지만 좋은 관계를 유지하는 듯.
8월에는 에반게리온: 서의 주제곡과 닛신 컵누들 CM곡인 <Beautiful World/Kiss & Cry>을 발매했으며 20만장이 넘는 판매량과 높은 다운로드 성적을 기록했다. 2008년 2월에는 선행싱글 <HEART STATION/Stay Gold>를 발매하고 3월에 5번째 앨범 <HEART STATION>을 발매한다. 무겁고 난해했던 전작 <ULTRA BLUE>와 비해 밝고 편안해진 모습을 보였고 본인이 말하길 "가볍게 들을 수 있는 심플한 팝앨범."이라고. 초동은 48만장으로 전작에 비해 소폭 하락했으나 환상적인 낙폭과 엄청난 롱런으로 2009년 1월 오리콘 기준으로 100만장을 돌파했다. 그리고 이 앨범은 여성 솔로가수 마지막 정규앨범 밀리언이기도 하다. 다운로드에서도 선전해서 앨범 수록곡들이 총합 2,000만건이 넘는 다운로드 횟수를 기록했고 이는 현재까지 일본 최다기록이다. 음반시장이 침체된 상황에서 여성 솔로가수가 정규앨범으로 밀리언을 달성한 것은 우타다 히카루가 현재까지 마지막. 5월 드라마 "라스트 프렌즈" 주제곡인 <Prisoner Of Love>가 리컷싱글로 발매되었고, 200만이 넘는 다운로드를 기록했다.
2009년 1월 21일 싱글 <Come Back to Me>가 아이튠즈에 공개되었고, 3월 13일 Utada 명의의 2번째 영어앨범 <This Is The One>이 발매되었다. 4년 5개월만의 영어앨범으로 메인스트림을 의식해서 R&B 기반의 Pop을 추구했다고 하며, Stargate와 Stewart가 프로듀서로 참여했다. 아일랜드 레코드에서도 적극적인 에어플레이를 지원해 주면서 빌보드 앨범차트 179위로 진입해서 69위까지 순위가 상승하며 좋은 분위기를 탔으나, 싱글컷하며 적극적으로 홍보할 시점에 급성 좌부 편도염이 재발하여 입원하게 되었고 북미 프로모가 전면 취소되었다. 이때 체중이 급감하고 팬들의 눈으로 보기에도 건강이 안 좋은 것이 느껴질 정도여서 결국 미국활동은 흐지부지 끝났다. 그러는 동안 6월 에반게리온: 파의 주제곡으로 Beautiful World -PLANiTb Acoustica Mix-이 디지털음원으로 발매되고 기간한정으로 다운로드할 수 있었다.
휴식을 취하며 건강을 추스른 후 12월 'Dirty Desire'을 싱글컷하고 2010년 1월부터 2월까지 첫 미국투어 Utada "In The Flesh" 2010 Tour을 열었다. 라이브하우스를 중심으로 호놀룰루, LA, 시애틀, 뉴욕 등을 거쳐서 런던에서 투어가 끝났다. 투어가 끝나고 블로그 갱신도 별로 없다가 8월 9일 블로그에서 "2011년부터 아티스트 활동을 중지하고 인간활동에 전념하겠다."고 발표했다. 15살에 데뷔해서 아티스트로는 성장했지만 인간으로는 자라지 못하는 부분이 있다며, 은퇴는 절대 아니고 2년이 될지 5년이 될지 자신도 잘 모르겠지만 반드시 발전해서 돌아오겠다고 밝혔다. 그러면서 연말 2번째 베스트 앨범 발매, 마지막 콘서트 개최 계획을 공개하고 오랜만의 CM에 출연하며 팬들과의 소통을 늘리기 위해서 트위터를 개설한다.
10월 유니버설 뮤직 재팬에서 Utada 명의의 영어 베스트 앨범 <Utada the Best>을 발매한다고 발표한다. 유니버셜에서는 신곡이 수록된다고 홍보하고 EMI에서 발매하는 <Utada Hikaru SINGLE COLLECTION VOL.2>와 발매일도 동일하게 맞췄는데 우타다 히카루는 트위터와 블로그에서 "본인의 의사로 발매되는 앨범이 아니며, 신곡도 사실 들어있지 않아서 팬들은 구매할 필요가 없다. 유니버셜 담당 스텝들이 피해입지 않기를 바라지만 유니버셜 운영진들에게는 유감이다."고 밝혔다. 베스트 앨범의 리드싱글 'Goodbye Happiness'의 뮤직비디오를 본명 宇多田光 명의로 감독했다. Utube라는 로고부터 시작해서 12년동안 자신의 뮤직비디오를 셀프패러디했는데 우타다의 팬이라면 보는 재미가 쏠쏠하다.
| 2010년 콘서트 WILD LIFE 중 「Goodbye Happiness」 |
11월 8일 아일랜드 레코드와의 계약이 종료되었고 앞으로 영어음반은 EMI를 통해서 발매하며, Utada의 명의로 활동했던 것과 달리 宇多田ヒカル/Hikaru Utada로 통일하겠다고 밝혔다. 11월 24일 <Utada Hikaru SINGLE COLLECTION VOL.2>이 발매되고 12월 8일과 9일에 활동휴지 직전 마지막 콘서트 WILD LIFE를 요코하마 아레나에서 개최한다. 8일 공연은 일본내 영화관과 Ustream에서 생중계되었고 데뷔 12주년인 12월 9일 공연을 마지막으로 활동중지에 들어간다. 마지막 공연에서 마이크를 무대위에 놓고 팬들에게 손을 흔들며 퇴장해 완전 은퇴라는 말이 돌았는데, 본인이 밝히길 양손으로 팬들에게 인사하고 싶어 아무생각없이 마이크를 내려놓은 것이라고. 2011년 1월 15일 NHK 특별 프로그램으로 베스트앨범 레코딩 과정, 콘서트 모습, 인터뷰 등이 포함된 특별프로그램 'Utada Hikaru ~지금의 나~'가 방송되었다. 이 방송이 공식적으로 언론매체에 출연한 우타다 히카루의 마지막 모습.
3.5. 2010년 ~ 2016년
2011년 3월 도호쿠 대지진이 일어나자 8,000만엔(100만달러)를 기부하고 헌혈을 했다고 하며, 본인은 밝히지 않았으나 도호쿠 지방에 직접 자원봉사를 다녀왔다는듯. 참고로 우타다는 지진 이전부터 어머니의 고향이 이와테현이라 도호쿠에 애정이 있다고 밝혀왔다. 트위터를 통해서 가끔씩 밝힌 근황으로는 여러 곳을 혼자 여행다니거나 글을 쓰고 꾸준히 음악을 만들고 있다고 하며, 2012년부터는 주로 런던에서 체류하는 걸로 보인다.2012년 11월 17일 에반게리온: Q 주제곡 <桜流し>를 아이튠즈에 깜짝 발표하였다. Paul Carter이라는 영국의 작곡가와 공동 작업을 했고 A멜로디-후렴구-B멜로디-후렴구라는 일반적인 곡의 형식을 벗어난 기승전결 형식. 뮤직비디오는 카와세 나오미 감독이 맡았으며, 12월 26일에는 DVD 싱글을 발매했다. 원래는 디지털로만 발매할 예정이었으나 카와세의 뮤직비디오를 영상매체로 남기고 싶어서 계획을 급히 수정했다고. 디지털 음원의 앨범아트는 사다모토 요시유키의 일러스트며, 2013년 EMI Music Japan이 Universal Music Japan에 합병되면서 우타다 히카루가 EMI에서 마지막으로 발표한 노래가 되었다.
2013년 4월부터 2014년 3월까지 Inter FM에서 <KUMA POWER HOUR with Utada Hikaru>이라는 방송의 라디오DJ를 맡았다. 프로그램 구성, 대본, 녹음, 편집까지 모든 것이 우타다 히카루 스스로 담당한 프로로 1달에 1번씩 주제를 선정해서 음악을 소개했다. Inter FM이 재일 외국인을 청취자로 하는 방송국이라 영어와 일본어로 동시에 진행. 모친의 사망과 이로 인한 컨디션 악화 등으로 휴방이 몇번있었고 1년 뒤 폐지되었다.
8월 22일 어머니 후지 케이코가 신주쿠 고층맨션에서 투신자살을 하였다. 1970년대를 풍미했던 가수이자 국민가수의 어머니가 자살했다는 소식은 일본 전역에 충격을 주었고 모든 스포츠신문 1면과 연예방송특집으로 보도되었다. 우타다는 런던에서 급히 일본으로 돌아왔으나 충격을 받아 어떤 행동도 못 할 정도였다고. 고인의 유언장에 따라서 가족끼리 장례식 없이 조용히 고인을 보내려고 했지만, 기자들이 몰려들어 영구차를 가로막고는 차안에 앉아있는 우타다를 향해 플래쉬를 터트리며 사진을 찍은 뒤 "왜 어머니가 자살했다고 생각합니까?"라는 질문을 하고, 장례식 후에도 우타다를 집앞까지 미행하며 기사를 쓰는 등 옐로 저널리즘의 극치를 보여줬다. 자살에 대하여 온갖 루머들이 난무하자 우타다 히카루와 아버지 우타다 테루자네는 공식 홈페이지에 글을 올려 "후지 케이코는 우타다 히카루가 5살 때부터 정신병을 앓았고, 병을 인정하지 않고 치료를 거부하여 25년 넘게 본인과 가족들이 고통받았다"는 것을 밝혔다. 홈페이지의 글을 일부 번역해보면 다음과 같다.
| (전략) 어머니는 아주 긴 시간, 정신질환을 앓고 있었습니다. 그 특성상 본인의 의지로 치료받는 것은 매우 어려워서 가족으로서 어떻게해야 좋은지, 무엇이 그녀를 위해 가장 좋은 것인지, 계속 고민하고 있었습니다. 어릴 적부터 어머니의 병이 진행되는 것을 봐왔습니다. 증상이 악화되는 것과 함께 가족을 포함한 인간에 대한 불신이 늘어가고, 현실과 망상의 구별이 모호하게 되어 그녀는 자신의 감정이나 행동을 컨트롤하지 못하게 되었습니다. 저는 그저 농락당하기만 할 뿐, 아무것도 할 수 없었습니다. 어머니는 오랜 고통으로부터 해방된 것을 바라는 반면, 그녀의 마지막 행동은 너무나 슬프고, 후회의 마음이 커져만 갑니다. (중략) 슬픈 기억이 많은데도 어머니를 생각하면 마음 속에 떠오르는 것은 웃고 있는 그녀입니다. 어머니의 딸임을 자랑스럽게 생각합니다. 그녀를 만날 수 있어서 감사한 기분으로 가득합니다. (후략) |
12월 8일 데뷔 15주년을 기념해서 콘서트 영상 <Utada : In the Flesh 2010>를 아이튠즈에 발매했다. 콘서트에서 영어노래와 일본어노래를 모두 불렀는데 宇多田ヒカル는 레이블 EMI/퍼블리싱 SONY였고, Utada는 레이블 UMG/퍼블리싱 EMI로 판권이 꼬였기 때문에 발매가 어려웠다. 그런데 EMI가 레이블은 UMG, 퍼블리싱은 SONY로 절묘하게(...) 매각되면서 레이블 UMG/퍼블리싱 SONY로 통일되었고 3년만에 다운로드 형태지만 발매가 이루어졌다.
2014년 2월 공식 홈페이지에서 재혼을 발표하였고 <KUMA POWER HOUR>에서도 공식적으로 발언하였다. 상대는 런던의 호텔에서 바텐더로 일하는 8살 연하의 이탈리아인 남성으로, 공통된 친구의 소개로 알게 되었다고 한다. 3월 10일 데뷔 & 발매 15주년 기념 <First Love -15th Anniversary Edition->을 발매했고, 5월 23일 남부 이탈리아 파사노시 성당에서 결혼식을 올렸다. 12월 9일 데뷔 15주년 기념앨범 2탄으로 트리뷰트 앨범 <宇多田ヒカルのうた> 및 싱글콜렉션 Vol 1+2의 고해상도 음원(24bit/96kHz)이 발매되었다. 12월 3일 아버지 우타다 테루자네가 우타다 히카루의 복귀를 암시하는 트윗을 올렸다. 제작시기는 히카루와 이야기 하지 않았지만 아마 2015년에 발표하지 않을까 생각한다고 한다. [21]
2015년 7월 3일 공식 홈페이지를 통해서 아들의 출산과 새앨범을 위해 곡 작업 중이라는 소식을 밝혔다. 하지만 어디까지나 찌라시. 우타다의 활동 복귀는 소문일 뿐이며 공식적인 입장은 오직 본인/아버지/유니버설 재팬을 통해서만 밝히고 있다. 전성기 시절부터 우타다에 대한 찌라시들은 셀 수 없이 쏟나져 나왔고, 우타다에 대한 정보는 철통같은 보안을 유지해서 활동중지, 사쿠라나가시 깜짝 컴백 등 중요사항이 전혀 유출되지 않은 것으로 알려졌다. 허나 그 소문은 사실이 되어버렸다.
3.6. 2016년 ~ 2022년
| 「花束を君に」 당시 프로필 사진 |
발매 2시간 만에 각종 음원차트에서 1, 2위를 독점하며 여전한 영향력을 보여주었다. 한국에서는 낮 12시를 기점으로 멜론, 벅스, 엠넷 등 음원사이트에 공개되었다. '꽃다발을 너에게'는 전작 '사쿠라나가시'에 이어 현악기와 밴드사운드가 쓰였고 드라마와 어울리게 따뜻하고 포근한 노래, '한 여름의 소나기'는 여름에 태어나 여름에 사망한 후지 케이코를 위한 곡이라는 추측이 많았고 복귀 후 인터뷰에서 어머니를 생각하며 쓴 가사라고 밝혔다. 두 곡 모두 한층 더 성숙해진 완성도 높은 노래라는 호평을 듣고 있다.
7월 7일 공식트위터를 통해 9월 28일에 8년만의 정규앨범이 발매를 발표했다. 여전히 상술을 부리지 않고 CD 1종으로만 발매하며, 디지털 한정으로 발매된 사쿠라나가시, <꽃다발을 너에게>, <한여름의 소나기>가 수록된다. 8월 9일 앨범 타이틀, 앨범 커버와 트랙리스트가 공개되었고, 홍보를 위하여 8년 만의 뮤직스테이션 출연을 비롯한 몇몇 방송출연이 확정되었다. 앨범 타이틀곡 <道>는 9월 14일 라디오를 통해 공개되고, 9월 16일 음원 선발매되었다. 8년 만에 발매한 <Fantôme>은 돌아가신 어머니를 위한 앨범으로 쿠와타 케이스케, 이노우에 요스이를 비롯한 많은 뮤지션들과 평론가들에게 극찬을 받았다.
긴 공백기와 침체된 음반시장에도 대중들의 관심과 환영을 받으며 2016년 솔로 아티스트 초동과 최다 판매량을 갱신했다. 2004년 이후 오리콘 앨범차트 4주 연속 1위를 기록했고, 6주만에 오리콘 판매량 50만장을 넘어섰으며 연간차트 3위를 기록했다. 2017년 1월 피지컬과 디지털을 합산하여 판매량 100만장 이상을 돌파했다.
데뷔 18주년인 12월 9일, 인터넷 생중계로 팬 감사 이벤트 「30대는 적당히(30代はほどほど。)」를 열었다. 실시간으로 팬들의 코멘트에 답하는 시간과 특별 라이브로 구성되었고 스페셜 게스트로 랩퍼 KOHH와 DJ PUNPEE가 참여했다. 일본 최초로 3D VR, 멀티앵글, 일반버전으로 중계되었다. 12월 31일 커리어 최초로 NHK 홍백가합전에 출연했다. 다만 직접 출연은 아니고 런던에서 생중계로 '꽃다발을 너에게'를 불렀다.
2017년 2월 22일 발매되는 THE BACK HORN의 25번째 싱글 〈あなたが待ってる〉에 공동 프로듀서, 피아노, 백보컬로 참여했다. 피쳐링이나 백보컬 이외의 외부협업은 커리어 최초.
2월 9일 공식홈페이지를 통해 3월 1일자로 소니 뮤직 엔터테인먼트로 음반사를 이적한다고 발표했다. 오키타 히데노부 디렉터, 카지 노조무 프로모션 담당자 등 EMI 시절부터 주요 스텝들도 같이 소니로 이적한다. 6월 16일 산토리 천연수 CM송 '大空で抱きしめて'을 공개했고 7월 10일 EPIC 이적 후 최초의 신곡을 발매한다. 또한 미안하다, 사랑한다의 리메이크작 3분기 TBS 테레비 일요극장 'ごめん、愛してる'의 주제곡을 담당하여 7월 28일 'Forevermore'을 발매했다. 데뷔 19주년이자 20주년에 돌입하는 2017년 12월 9일 영화 『DESTINY 가마쿠라 이야기』의 주제곡이자 소니 노이즈캔슬링 CM송 「あなた」를 발매한다. 같은날 일본어 가사집 「宇多田ヒカルの言葉」도 발매한다. 2016년에 이어 2017년에도 왕성한 활동을 했고 2017년 오리콘 조사 2만명이 뽑은 좋아하는 아티스트 랭킹에서 2위를 차지했다. 2017년 12월 8일, 데뷔 19주년 기념일에 2018년 정규 앨범 발매 및 복귀 후 첫 전국 투어를 개최하는 것을 발표했다.
| 「あなた」 뮤직비디오 |
2018년 1월 오부쿠로 나리아키의 메이저 데뷔 앨범 「分離派の夏」을 프로듀싱하면서 프로듀서로 활동을 시작했다. 2월 10일 킹덤 하츠 III의 트레일러 공개와 함께 테마송을 담당하는 것이 발표되었다. 테마송 『誓い』는 발매될 정규앨범의 수록곡이며 영어버전『DON'T THINK TWICE』도 동시에 발매된다. 5월 3일 발매 시이나 링고 트리뷰트 앨범에 참여하여 '丸ノ内サディスティック'을 커버한다.
결혼 4년만인 2018년 4월 7일 이탈리아인 남편 프란체스코 칼리아노와 이혼했다고 닛칸스포츠에 보도됐다. 아이의 양육권에 관해선 아직 밝혀진 바가 없으나, 트위터의 발언을 보면 우타다가 양육하는 것으로 보인다. # 그리고 같은 날 우타다 히카루에게 이미 새로운 연인이 있다는 주장이 제기됐다. #
4월 18일 공식 홈페이지에서 꽃보다 남자 새 시리즈 드라마 「꽃보다 맑음 ~꽃남 Next Season~」의 주제곡 『初恋』를 5월 30일 디지털 음원을 통해 풀버전이 공개될 예정이라고 발표했다. 4월 25일 디지털 싱글 『Play A Love Song』 발매와 동시에 공식 홈페이지를 통해 7번째 앨범 발매정보를 공개했다. 앨범 타이틀은 <꽃보다 남자> 새 시리즈 드라마 주제곡과 동일한 「初恋」로 6월 27일 발매될 예정이다. 타이틀 곡 初恋를 포함해 총 12곡이 수록되며 2018년 콘서트 투어 선행응모추천권이 초회 출하분에 한하여 봉입될 예정이라고 한다.
| 「誓い」 공연 실황 (2018.12.9 Live at 마쿠하리 멧세) |
이번 투어 중 마지막 날인 마쿠하리 멧세 실황은 2019년 6월 DVD/블루레이로 발매되으며, 넷플릭스에도 한국어 자막과 함께 공개되었다.
2019년 1월 18일 킹덤 하츠 III의 주제가이자 Skrillex와의 콜라보 곡인 『Face My Fears』를 발매하였다. 발매하자마자 6개국 아이튠즈 차트에서 1위를 달성하였으며, 2월 2일 자로 빌보드 HOT 100 98위에 올랐다. 빌보드 HOT 100 진입은 본인 커리어 사상 처음이자, 일본 가수로는 9번째 기록.
2020년 5월 새 싱글 『Time』, 『誰にも言わない』을 차례대로 발매하였다. 그리고 인스타 라이브를 매주 일요일마다 진행하면서 팬들과 Q&A 시간도 가지고, 마지막 라이브에선 시청자 중 일부를 추첨하여 화상 팬미팅도 하는 등 오랜만에 팬들과 소통하였다. Q&A에서 다음 정규앨범은 영어 가사 비중이 조금 더 많아질 것 같다고 밝혔다.
2021년 개봉예정인 신 에반게리온 극장판 𝄇의 주제곡을 담당하게 되었다. 제목은 『One Last Kiss』. 원래 영화 개봉일에 맞춰 1월 27일 공개할 예정이었으나, 일본 코로나 재확산으로 인한 긴급사태 선포의 영향으로 영화 개봉이 3월 8일 개봉으로 연기되었고, 노래 공개도 그에 맞추어 3월 9일로 밀려났다. 더불어 3월 8일 밤 12시에 안노 히데아키가 연출하고 우타다 히카루가 출연하는 One Last Kiss의 뮤직비디오가 최초 공개되었다. 우타다 히카루가 2021년 시점 영국에 정착했고 코로나19로 해외 여행이 곤란한 상황이기에, 안노가 우타다 쪽에서 촬영해 보낸 영상을[22] 편집을 하는 방식으로 제작했다고 한다. 뮤직비디오가 유행을 타자 트위터에서 '잠옷 차림으로 침대에 누워서 아들이 iPhone으로 찍어준 영상과, 카메라맨 친구가 인근 공원에서 걷거나 여행 가서 꺄꺄거리면 찍어 준 내 영상이 2,000만 번 재생되고 일부 지역에서는 거리에서도 흐르고 있다는 걸 알고 전율했다'라고 밝혔다.
| 「One Last Kiss」 뮤직비디오 |
2021년 6월 26일 자신의 성별 정체성이 논바이너리라고 커밍아웃했다. #1 #2
일본의 화장품 회사 시세이도의 캠페인 'POWER IS YOU' 모델로 선정되었다. 신곡이자 영어 노래인 『Find Love』가 캠페인 송으로 사용되었다.
2021년 11월 26일 8번째 앨범의 선행싱글 『君に夢中』를 디지털 음원으로 공개했고, 2022년 1월 19일 8번째 앨범 『BADモード』의 발매소식을 알렸다. (정규앨범으로서는 3번째 앨범 <DEEP RIVER> 이후 오랜만에 초회한정판 사양이 확정됐다.)
한국시각 기준으로 2022년 4월 17일 코첼라에 출연하였다. 바로 전날에 깜짝발표되었는데, 88rising의 대표 션 미야시로에게 초청을 받아 88rising 조의 일원으로 출연하게 된 것이다. 참고로 우타다의 커리어에 있어 첫 페스티벌 참가이다. 그리고 88rising의 공연이 끝난 뒤 88rising의 신곡에 피처링했음을 알렸다.
| 「T feat. HIKARU UTADA, Warren Hue」 뮤직비디오 |
3.7. 2023년 ~ 현재
2023년 1월 19일, 40세 생일을 맞았다.2024년 1분기 게츠쿠 드라마인 네가 마음을 주었으니까의 주제곡을 불렀다. 2001년 HERO 이후로 무려 23년만에 게츠쿠의 주제곡을 맡았다.
2024년 4월 10일, 데뷔 25주년을 기념해 첫 베스트 앨범인 <SCIENCE FICTION>이 발매되었으며, traveling과 같은 일부 곡들이 재녹음되었다. 그리고 이 앨범 발매를 앞두고, 그녀의 과거 음악들의 뮤직비디오가 4K 리마스터링되었다.
| 「Traveling (Re-Recording)」 |
그리고 2024년 7월부터 데뷔 25주년을 기념해 HIKARU UTADA SCIENCE FICTION TOUR 2024를 개최했다. 2018년 투어 이후 무려 6년만.
4. 디스코그래피
4.1. 앨범
4.1.1. 스튜디오 앨범
||<tablebordercolor=#000000><tablebgcolor=#fff,#1f2024><rowbgcolor=#ff0000> # || 발매일 || 명의 || 제목 || 최고 순위 || 판매량 || 비고 ||
| - | 1998.01.28 | Cubic U | Precious | 2위 | 702,060장 | 인디즈 앨범 |
| 01 | 1999.03.10 | 宇多田ヒカル | First Love | 1위 | 7,650,215장 | 1999년 오리콘 연간 랭킹 1위 오리콘 역대 앨범 랭킹 1위 |
| 2014.03.10 | First Love -15th Anniversary Edition- | 9위 | 21,905장 | 발매 15주년 기념 앨범 | ||
| 02 | 2001.03.28 | Distance | 1위 | 4,472,353장 | 2001년 오리콘 연간 랭킹 1위 오리콘 역대 앨범 랭킹 4위 | |
| 03 | 2002.06.19 | DEEP RIVER | 1위 | 3,604,588장 | 2002년 오리콘 연간 랭킹 1위 오리콘 역대 앨범 랭킹 9위 | |
| 04 | 2004.10.25 | Utada | EXODUS | 1위 | 1,074,393장 | 빌보드 160위 2004년 오리콘 연간 랭킹 6위 |
| 05 | 2006.06.14 | 宇多田ヒカル | ULTRA BLUE | 1위 | 909,113장 | 2006년 오리콘 연간 랭킹 7위 |
| 06 | 2008.03.19 | HEART STATION | 1위 | 1,011,373장 | 2008년 오리콘 연간 랭킹 5위 | |
| 07 | 2009.03.12 | Utada | This Is The One | 2위 | 242,197장 | 빌보드 69위 2009년 오리콘 연간 랭킹 29위 |
| 08 | 2016.09.28 | 宇多田ヒカル | Fantôme | 1위 | 1,000,000장 | 2016년 오리콘 연간 랭킹 3위 2016년 빌보드 재팬 연간 랭킹 1위 |
| 09 | 2018.06.27 | 初恋 | 1위 | 463,434장 | 2018년 빌보드 재팬 연간 랭킹 3위 | |
| 10 | 2022.02.23 | BADモード | 1위 | 201,622장 |
4.1.2. 컴필레이션 앨범
||<tablebordercolor=#000000><tablebgcolor=#fff,#1f2024><rowbgcolor=#ff0000> # || 발매일 || 명의 || 제목 || 최고 순위 || 판매량 || 비고 ||
| 01 | 2004.03.31 | 宇多田ヒカル | Utada Hikaru SINGLE COLLECTION VOL.1 | 1위 | 2,615,642장 | 2004년 오리콘 연간 랭킹 1위 |
| 02 | 2010.11.24 | Utada Hikaru SINGLE COLLECTION VOL.2 | 1위 | 444,100장 | 2010년 오리콘 연간 랭킹 20위 2011년 iTunes 연간 랭킹 6위 |
4.1.3. 베스트 앨범
||<tablebordercolor=#000000><tablebgcolor=#fff,#1f2024><rowbgcolor=#ff0000> # || 발매일 || 명의 || 제목 || 최고 순위 || 판매량 || 비고 ||
| 01 | 2024.04.10 | 宇多田ヒカル | SCIENCE FICTION | 1위 | 289,480장 |
4.1.4. 기타 앨범
- U3 앨범
1993년 10살 때 부모님과 함께 결성한 가족밴드 U3의 앨범. 우타다는 우타다 히카소라는 이름으로 작사, 보컬, 코러스에 일부 참여했지만 워낙 어린 나이여서 본인의 음악색깔은 묻어나지 않는다. 모든 작사/작곡은 우타다 테루자네와 후지 케이코가 했으며 엔카풍 노래가 많다. 앨범은 하나밖에 나오지 않았지만 우타다 히카루가 성공한 이후 99년 재발매, 미공개 신곡, 10주년 기념반 등 포니캐년에서 수없이 우려먹고 있다. <Star>의 앨범커버는 9살 우타다가 그린 그림.
||<tablebordercolor=#000000><tablebgcolor=#fff,#1f2024><rowbgcolor=#ff0000> # || 발매일 || 명의 || 제목 || 최고 순위 || 판매량 || 비고 ||
| 1 | 1993.09.17 | Star | ― | ― | |
| ― | 2003.06.21 | あれから10年 記念盤 | ― | ― | [23] |
- 트리뷰트 앨범
데뷔 15주년 기념 프로젝트 2탄으로 데뷔 16주년인 2014년 12월 9일에 발매. AI, 이노우에 요스이, 카토 미리야, KIRINJI, 시이나 링고, Jam & Lewis, tofubeats with BONNIE PINK, 하마사키 아유미, 요시이 카즈야, LOVE PSYCHEDELICO 등 유명 아티스트들이 참여한다. 프로모션을 겸해서 다양한 크리에이터들이 우타다 히카루를 표현한 작품들을 제공했는데 에반게리온 신극장판 스텝들의 영상, 노무라 테츠야의 일러스트를 포함한 사진, 서예, 사진 작품들과 참여 아티스트들의 코멘트들을 특설 페이지에서 볼 수 있다.
||<tablebordercolor=#000000><tablebgcolor=#fff,#1f2024><rowbgcolor=#ff0000> # || 발매일 || 명의 || 제목 || 최고 순위 || 판매량 || 비고 ||
| 1 | 2014.12.09 | 宇多田ヒカルのうた | 5위 | 50,193장 |
- EP
||<tablebordercolor=#000000><tablebgcolor=#fff,#1f2024><rowbgcolor=#ff0000> # || 발매일 || 명의 || 제목 || 최고 순위 || 판매량 || 비고 ||
| 1 | 2021.03.10 | One Last Kiss | 2위 | 220,300장 |
4.2. 싱글
宇多田ヒカル 명의의 일본어 피지컬, 디지털 한정, DVD 싱글들만을 기록합니다. 이외의 일본어 디지털 싱글이나 U3, Cubic U, Utada 명의의 싱글들을 알고 싶으면 공식홈페이지나 위키백과 일본어 또는 영어를 참조하십시오.4.2.1. 피지컬 싱글
||<tablebordercolor=#000000><tablebgcolor=#fff,#1f2024><rowbgcolor=#ff0000> # || 발매일 || 명의 || 제목 || 최고 순위 || 판매량 || 수록 앨범 ||비고 ||
| 1 | 1998.12.09 | Automatic / time will tell (8cm) | 4위 | 772,080장 | First Love | |
| Automatic / time will tell (12cm) | 2위 | 1,290,700장 | ||||
| 2 | 1999.02.17 | Movin' on without you (8cm) | 5위 | 346,820장 | ||
| Movin' on without you (12cm) | 1위 | 879,760장 | ||||
| 3 | 1999.04.28 | First Love (8cm) | 6위 | 303,430장 | 리컷 | |
| First Love (12cm) | 2위 | 500,890장 | ||||
| 4 | 1999.11.10 | Addicted To You | 1위 | 1,784,050장 | Distance | [24] |
| 5 | 2000.04.19 | Wait & See ~リスク~ | 1위 | 1,662,060장 | ||
| 6 | 2000.06.30 | For You / タイム・リミット | 1위 | 888,650장 | ||
| 7 | 2001.02.16 | Can You Keep A Secret? | 1위 | 1,484,940장 | [25][26] | |
| 8 | 2001.07.25 | FINAL DISTANCE | 2위 | 582,120장 | DEEP RIVER | [27] |
| 9 | 2001.11.28 | travelling | 1위 | 856,140장 | ||
| 10 | 2002.03.20 | 光 | 1위 | 598,130장 | ||
| 11 | 2002.05.09 | SAKURAドロップス / Letters | 1위 | 686,720장 | ||
| 12 | 2003.01.29 | COLORS | 1위 | 893,790장 | ULTRA BLUE | |
| 13 | 2004.04.21 | 誰かの願いが叶うころ | 1위 | 365,206장 | ||
| 14 | 2005.09.28 | Be My Last | 1위 | 150,928장 | ||
| 15 | 2005.12.14 | Passion | 4위 | 112,345장 | ||
| 16 | 2006.02.22 | Keep Tryin' | 2위 | 125,077장 | ||
| 17 | 2006.11.22 | ぼくはくま | 4위 | 147,041장 | HEART STATION | |
| 18 | 2007.02.28 | Flavor Of Life | 1위 | 650,510장 | ||
| 19 | 2007.08.29 | Beautiful World/Kiss & Cry | 2위 | 235,050장 | ||
| 20 | 2008.02.20 | HEART STATION / Stay Gold | 3위 | 76,762장 | ||
| 21 | 2008.05.21 | Prisoner Of Love | 2위 | 81,626장 | 리컷 |
4.2.2. 디지털 싱글
앨범/싱글 발매전 디지털 선공개 음원들을 제외하며, 발매당시 피지컬 음반없이 오직 디지털 음원(착신음/PC 다운로드 등)으로만 발매된 신곡 음원만을 기록합니다.||<|2><tablebordercolor=#000000><tablebgcolor=#fff,#1f2024><rowbgcolor=#ff0000> # ||<|2> 발매일 ||<|2> 제목 ||<|2> RIAJ 인증 ||<-2> 오리콘 차트[28] ||<|2> 수록 앨범 ||<|2> 비고 ||
| 최고 순위 | 판매량 | ||||||
| 1 | 2012.11.17 | 桜流し | (PC) 플래티넘 | - | - | Fantôme | |
| 2 | 2016.04.15 | 花束を君に | (싱글트랙) 더블 플래티넘 | - | - | ||
| 真夏の通り雨 | (싱글트랙) 플래티넘 | - | - | ||||
| 4 | 2017.07.10 | 大空で抱きしめて | (싱글트랙) 골드 | - | - | 初恋 | |
| 5 | 2017.07.28 | Forevermore | (싱글트랙) 골드 | - | - | ||
| 6 | 2017.12.08 | あなた | (싱글트랙) 골드 | 1위 | 203,813 DL | ||
| 7 | 2018.04.25 | Play A Love Song | 1위 | 57,908 DL | 2주차 진행중 |
4.2.3. DVD 싱글
||<tablebordercolor=#000000><tablebgcolor=#fff,#1f2024><rowbgcolor=#ff0000> # || 발매일 || 제목 ||수록 앨범||PV 감독|| 비고 ||
| 1 | 2000.04.19 | Wait & See ~リスク~ | Distance | 다케이시 와타루 | |
| 2 | 2002.01.30 | travelling | DEEP RIVER | 키리야 카즈아키 | [29] |
| 3 | 2003.03.12 | COLORS | ULTRA BLUE | 도널드 카메론 | |
| 4 | 2004.07.28 | 誰かの願いが叶うころ | 키리야 카즈아키 | ||
| 5 | 2012.12.26 | 桜流し | Fantôme | 카와세 나오미 |
5. 기타
- 2010년 12월 9일 콘서트를 마지막으로 음악활동을 중단하고 인간활동에 전념하는 휴식기를 가졌다. 2012년 11월 에반게리온: Q 주제곡 桜流し를 깜짝 발표하였지만 활동복귀는 부정했고 공식적인 음악활동은 재개하지 않고 있다가, 2016년 4월 NHK 연속 TV 소설 주제곡 <花束を君に>로 5년 4개월 만에 복귀했다.
- 2015년 8월 뮤직 스테이션 발표 기준 총 판매량 3,622만 장(= 싱글 1,550만 장 + 앨범 2,072만 장)으로 역대 가수 10위를 기록하고 있다. 역대 솔로 여가수 중에서는 3위.
- 선천적으로 성대가 약하고 난소종양 투병 이후 건강이 악화되어 라이브 기량이 컨디션에 따라서 들쑥날쑥한 편인데, 히카루의 노래들은 멜로디, 음정 등의 변화가 심해 부르기 힘든 것도 라이브가 불안한 원인.[30] 데뷔 초부터 고질적인 짧은 호흡이 곡의 그루비한 음정 변화와 맞물려 상당히 불안했는데, 6년간 휴식 이후로는 창법을 바꾸어 안정적인 라이브를 선보이고 있다.
- 데뷔 때부터 음악 스타일이 굉장히 변화무쌍하게 바뀌어 왔다. 1,2집 때는 미국 본토 느낌의 R&B, 소울 위주의 노래들이 주류였다면 3집부터 5집까지는 일렉트로니카, 이후로는 어쿠스틱, 재즈, 팝 발라드 느낌의 곡들이 주류를 이룬다.
- 어머니 후지 케이코와 특유의 허스키한 음색과 떨림까지 목소리가 상당히 닮았다. 19세 시절 케이코의 영상을 보면 마치 우타다 히카루가 더빙을 하는걸로 보인다. 그런데 안 좋은 점도 그대로 닮아서 성대가 약한 것은 유전으로 후지 케이코도 생전 성대폴립으로 고생했고 성대결절 수술로 가수생활에 치명적인 위기를 겪었다.
- 2002년 난소종양 수술 이후 건강이 매우 나쁘다. 복부 수술로 등과 배의 근육이 약해져 라이브하는 데 지장이 왔으며, 지속적으로 여성호르몬을 복용하는데 컨디션에 따라서 체중 변화가 심하게 온다. 성대폴립도 고질병으로 수술을 피하기 위해 약물치료를 하는데 약의 부작용으로 몸에 무리가 심하게 와서 체력 관리가 힘들다. 가끔씩 TV에 나올 때 우타다가 살이 찌거나 빠져 있으면 팬들은 건강 걱정에 노심초사. 이 때문에 휴식기 이후에는 운동을 매우 열심히 한 것으로 보인다. 근육질의 확 달라진 몸매로 나타나 화제가 되기도 했다.
- TV 출연이 거의 없고 나와도 대부분 음악방송에만 출연한다. NHK 홍백가합전, FNS 가요제를 비롯한 연말 특집프로그램에 나오지 않다가, 2016년에야 처음으로 홍백가합전에 출연했다. 엄청난 인기에 비해서 매체 노출도가 적어서 가끔씩 음악프로에 출연하면 시청률이 몇 %씩 뛰며, 음악 프로에서 완곡을 부르는 몇 안 되는 가수들 중 하나[31]이다.
- 짱짱한 커리어임에도 5대 돔, 닛산 스타디움 등의 대규모 콘서트 투어를 하지 않는다는 것이 늘 아쉬운 점으로 꼽힌다. 스타디움 공연은 2000년 보헤미안 썸머 투어 중 QVC 마린 필드[32]에서의 공연 이외에는 전무하다. 덕분에 라이브 일정이 뜨면 선행추첨과 일반예매 모두 소리없는 전쟁으로 불린다. 최근 공개된 2018년 라이브 투어의 스케줄도 홀, 아레나 중심. 그러나 최근 발매한 2장의 앨범이 스타디움 투어에 걸맞은 스케일 큰 곡들이 [33] 다수 수록된지라 홀, 아레나 투어만으로는 아쉽다는 의견도 일부 존재한다. 데뷔 때부터 줄곧 소규모 라이브 공연을 고집해 온 걸 보면 그냥 본인 취향인 듯. 작은 클럽을 빌려서 공연을 한 적도 있다.
- 상술이 없는 가수이기도 한데 모든 앨범을 오직 CD반 1종만 내고 싱글은 초기 3작품을 8cm/12cm로 나눈것과 2005년 'Be My Last'와 'Passion'때 2종류으로 출시한 것 이외에는 모두 1종류로 출시하고 있다. 싱글텀이 1년을 넘은 적도 있고 발매 싱글도 적지만, 활동중에는 영어 앨범을 포함하면 1-2년마다 꾸준히 앨범을 발매했다. 다만 2021년에 발매한 『One Last Kiss』 앨범은 CD, 내수용LP, 해외판LP의 커버를 각각 이카리 신지, 아야나미 레이, 시키나미 아스카 랑그레이의 얼굴로 다르게 출시했다.
- 16살에 앨범 판매만으로 이미 70억 원을 벌었을 정도로 엄청난 갑부. 2005년까지의 추정소득이 500억 원이 넘었고, 23살에 일본 연예계 전체 평생소득 10위 안에 들었다. 2006년 이후 히트곡들의 저작권료나 일본에서 집계가 안 되는 해외 인세 등을 생각하면 100억 엔을 넘을 것이라 예상. 2005년까지 일본은 고액납세자들이 공개되었기 때문에 우타다는 16살 때부터 돈이 많다는 게 네타거리였다. 다운타운이나 톤네루즈가 '이런 꼬맹이가 나보다 돈을 더 많이 벌다니!'라고 한탄하는 게 주된 토크소재. 10대 시절 본인도 자주 써먹은 네타로 2001년 우타방에 출연했을 당시 이상형[34]으로 V6의 오카다 준이치를 꼽았는데 MC인 나카이 마사히로가 같은 쟈니스 소속의 친분으로 즉석에서 근처 스튜디오에 있던 오카다를 데리고 왔다. 나카이가 "영어 잘하는 여자 좋아하냐"면서 너스레를 떨었는데, 이 때 우타다가 방긋 웃으며 "돈이라면 있다"고 개드립을 날리자 좌중이 빵 터졌고 이시바시는 "너 정말 대단한 18살짜리구나!"라는 멘트를 했다. 하지만 평소 생활은 소박하고 평범해서 100엔숍이나 패밀리 레스토랑, 편의점 등을 자주 이용한다고 한다. 옷차림도 수수하고 연예인답지 않아서 2008년에는 당시 일본 활동을 하던 SS501이 우타다 히카루를 스탭인 줄 알고 의자 및 음료 심부름을 시켰다가 뒤늦게 사과한 적도 있다.#국내기사[35] 그렇지만 일반인의 상식을 벗어나는 일화도 많은데, 사람 크기의 커다란 곰인형(쿠마짱)을 여행시 대동하기 위해 루이비통에 트렁크 특수 주문 제작을 맡겨버렸다고 한다.
- 독서광으로, 동서고금의 문학작품을 가리지 않고 읽는다. 영어도 일본어도 어중간한 세미링걸 혹은 더블 리미티드(=0개 국어 사용자)가 되기 싫어서 문학과 어학 공부를 엄청나게 했다고. 원래 어학과 문학을 좋아해서 어린 시절부터 꿈이 소설가였고 몇 년 동안 취미로 프랑스어를 배워 일상 회화가 가능하다. 이를 활용해 프랑스어로 작사[36]를 하거나 샹송을 커버하기도 했다. 전남편과 교제하면서 이탈리아어도 배우기 시작했다고 한다.
- '예술가는 개인의 인성과 상관없이 오로지 작품으로만 평가받아야 한다'는 견해를 가지고 있다. 자신의 경험상 대체로 예술가의 인성과 작품의 퀄리티는 반비례하기 때문이라고 한다.
- 특이한 점으로 데뷔부터 지금까지 공식 팬클럽이 없다. 자신을 좋아해주는 사람이 아닌 자신의 노래를 듣고 사랑해주는 사람들이 팬으로 그런 사람들을 팬클럽으로 구분하는 것이 의미가 없기 때문이라고 한다.
- 1999년 1월부터 공식 홈페이지에서 블로그를 만들어 쓰고 있는데, 이것이 일본 연예인 블로그의 시초이다. 현재는 트위터와 인스타그램 계정을 만들어 블로그쪽은 뜸한 상태.[37] 그래도 활동 휴지, 결혼 보고 등 중요한 소식이 있을 때는 공식 홈페이지에 글을 올리고 있다.
- 테트리스 고수로 '테트리스는 스포츠다' 라고 공언하고 있다. 5살 때부터 매일 플레이하고 있다고 한다. NDS 발매 당시 일본 닌텐도 광고모델이었고 닌텐도에서 NDS와 모든 테트리스 시리즈를 줬다고 한다. 사람이랑 대화하는 게 싫어서 게임을 하는데 RPG를 해버리면 의미가 없지 않느냐는 이유를 대며 RPG를 싫어한다. 그렇기에 자신이 주제곡을 담당한 킹덤하츠 시리즈를 해본 적이 없다고 한다.
- 디즈니 애니메이션을 좋아하는데 특히 인어공주의 열렬한 팬. Part of Your World는 노래방 18번이라고 하며 킹덤하츠 주제곡 제의가 들어왔을때 흔쾌히 받아들이고 음악 출판권도 디즈니에게 넘기는 것을 허락한 건 이런 이유 때문이었다. 블로그에서 타카하시 루미코의 작품들도 좋아한다고 밝혔는데 여자 란마는 자기 이상형이라서 사귀고 싶을 정도지만 남자 란마는 절대 얽히기 싫은 최악의 남자라고 평하기도 했다.
- 애니메이터 모리모토 코지의 팬이라서 자신의 노래 뮤직 비디오를 그에게 맡기기도 했다. 그 외에는 키타쿠보 히로유키, 안노 히데아키가 좋다고도. 덕력이 만만치 않은 덕후 중에서도 상덕후다.
- 국내오덕들에게는 에반게리온 신극장판의 주제곡들을 부른 것으로 유명하다. 신세기 에반게리온의 열렬한 팬으로 전남편 키리야 카즈아키에게 에반게리온을 추천을 받아서 TV판을 보기 시작했는데 완전히 빠져서 3일간 밤을 새가며 TV판부터 극장판까지 정주행했다고 한다. 신지와 아스카에게 감정이입이 돼서 언제나 통곡을 하면서 보게 된다며 2006년 일본 플레이보이와의 인터뷰 말했는데[38] 이 인터뷰를 안노 히데아키가 보고서 테마 송을 불러줄 것을 요청했다고 한다.
- 귀여운 여자아이들을 좋아한다. 란마 1/2의 여자 란마가 최애캐이며 그라비아도 챙겨보고 모델들 블로그를 눈팅한다고 블로그에 인증했다. 미국인 그라비아 모델 리아 디존이 일본에 데뷔하기 전 미국에서 이미 눈여겨 봤다며 우타방에서 리아 디존의 매력을 역설하기도 했다. 모닝구무스메와 AKB48도 좋아해 블로그에 '오랜만에 엠스테에 출연했는데 이시카와 리카상이 너무 귀여워서 행복했어요'라고 쓰거나 데뷔 10주년 우타방 출연분에서 나중에 나이가 들면 쟈니스같은 여자아이돌 기획사를 만들고 싶다고 말했다. 2010년에는 친구 MIKA와 같이 AKB48 극장에서 연구생 공연을 본 적도 있다. 사진
- 우타다(宇多田)라는 성씨는 일본에서 100명밖에 없는 매우 드문 성씨이다. 조슈 번 하급 사무라이 집안의 성씨로 메이지 시대에 우타다 가문에서 다른 집안으로 양자를 보낸 인물이 데라우치 마사타케. 워낙 희귀성이라 우타다 성씨끼리는 다들 먼 친척 관계이며, 우타다 히카루의 증조할아버지의 동생이 데라우치 마사타케이다. 즉 종증조할아버지인셈. 무사 집안에 엄청나게 희귀한 성씨여서 족보가 야마구치현 박물관에 보관되어 있고 인터넷에 검색하면 집안 내력이 다 나와버린다.
- 방송에서의 모습이나 위의 일화들을 보면 엉뚱하고 밝은 사람이라고 생각할 수 있으나 사실은 허무주의, 염세주의적인 시니컬한 사람이다. 음악잡지의 심층 인터뷰나 본인이 쓴 블로그의 글, 에세이, 가사 등을 살펴보면 겉과 속이 다른 우타다 히카루의 어두운 모습을 엿볼 수 있다. 직설적인 편이다. 종교는 무종교.
- 디지캐럿 라비안 로즈의 본명인 우사다 히카루, 피규어17 츠바사&히카루의 시이나 히카루, 킹덤 하츠 시리즈의 카이리는 우타다 히카루에게서 모티프를 얻은 캐릭터들이다.
- 반듯한 이미지와는 다르게 의외로 애연가다. 한창 피웠을 때는 줄담배를 피웠다고 한다.
- 2008년 <신도모토 쿄다이> 방송에서 술에 취한 뒤 일어나보니 앞니 1개가 빠져있었다고 밝혔다. 이 때문에 임플란트를 끼워 넣은 듯하다. 웃을 때 보면 치아가 다른 것들과 확연하게 이질감이 느껴질 정도다.
- 어느 외국팬으로부터 "당신은 양성애자입니까?"라는 질문을 받은 적이 있었는데, 이에 대해 "왜 내가 이성애자라고 생각하는 거지?"라는 답변을 했다.링크 물론 진짜 양성애자이기에 이런 대답을 했다기보다는, 성소수자에 대한 지지의 의미가 담긴 멘트로 해석하는 게 옳다.
그리고 2021년 6월 26일 인스타그램에서 자신의 대명사에 대한 얘기를 올렸고, 스트리밍에서 자신이 논바이너리임을 밝혔다. - 절친으로 잘 알려진 유명인은 시이나 링고. 우타다 히카루가 결혼했을 무렵에는 축하의 의미로 자신의 콘서트에서 travelling을 커버해준적도 있고, 서로의 피쳐링곡[39]을 불러주는 등 음악계 내외적으로 상당한 절친이다.
- 한국에서도 일본음악 개방 전후로 매우 높은 인지도를 가지고 있었다. 당시 소리바다 등지에서 우타다 히카루의 First Love나 Automatic 같은 노래들이 큰 인기를 누렸고, 이에 영업되어 일본음악을 듣기 시작했다는 사람들이 많았다. 원래부터 인지도가 높았던 아무로 나미에와 다소 호불호가 갈렸던 하마사키 아유미와 달리 다가가기 쉬운 R&B 장르라는 점과 듣기 좋은 창법으로 진입장벽이 낮았다. 2000년대 초반에는 유리, J, 애즈원처럼 미국 본토 스타일의 R&B를 주무기로 하는 여가수들이 많이 데뷔 하였는데 언론에서는 이들 가수들이 나올 때마다 '한국의 우타다 히카루' 같은 수식어를 붙여가며 띄워주기도 하였다.
- 신화의 신혜성이 좋아하는 일본 아티스트 중 하나이다. 특히 First Love를 가장 좋아한다고.
- 2020년 신년 1월 3일 마츠코의 모르는 세계 스페셜 편성에 출연해, 땅에 떨어진 물건들에 관심을 가지는 자신만의 취미를 열변함은 물론 어머니 후지 케이코와 관련된 에피소드와 데뷔 및 음악 관련하여 그동안 음악 방송에서는 들을 수 없었던 진솔한 이야기들을 하였다.
- 2000년대 초, 방송 "헤이헤이헤이"에서 진행자 다운타운 하마다 마사토시의 낚시에 걸려 쿠라키 마이가 날 따라했다는 식으로 말한 적이 있다. 하마다가 우타다에게 대놓고 "니 짭퉁이 나왔는데 그거 어떻게 생각하냐?"고 물어봤는데 우타다가 그만 "TV 보는데 (쿠라키를 보고) 나인 줄 알았다"라며 거기에 동조해버린 것. 본인도 하마다의 의도를 알아차리고 나서는 최대한 수습을 해보려 했지만 이미 낚인 뒤였고, 팬들끼리는 피터지게 싸우고, 쿠라키는 충격을 받아 등교를 못하는 지경에 이르렀다. 결국 우타다는 사과문을 게재하고 다운타운은 사과 방송을 해야 했다. 사실상 우타다의 몇 안 되는 구설수이다.
- 2018년 11월 29일 오사카 공연 도중 한국[40]에 관하여 언급한 적이 있다. 팝핀현준의 아리랑 쇼크에 대하여 언급하였다.
- 2번째 남편 프란체스코는 호텔의 바에서 일하던 바텐더였는데, 이 때문에 일본에서는 두 사람의 엄청난 소득격차가 구설수에 올랐다.[41] 우타다는 여기에 신물이 났던지 결국 2016년 본인 트위터에서 "내가 인생의 파트너에게 요구하는 최하위 순위: 경제력"#이라고 일갈한 뒤, "경제력 있는 남성이 상냥하고 귀엽지만 경제력 낮은 여성을 선택하는 건 이상하게 생각하지 않으면서, 성별이 거꾸로 되면 문제가 있는 것처럼 여기는 것은 말도 안 된다고 생각한다"고 공개적으로 불만을 토로했다. 그러나 2년 후 2018년 두 사람은 이혼했고, 일본에서는 이혼사유가 소득격차와 남편의 무능함 때문이라는 썰이 퍼져 있다.
- 현재 영국에 거주하고 있다. 2020년 1월, 일본의 뉴스 프로그램에 출연해 육아를 영국에서 하는 이유를 밝혔는데, "일본의 매정하고 혹독한 육아 환경" 때문이라고 한다. "아이가 우는 것은 자연스러운 일인데, 일본에 있는 친구가 아이와 함께 외출했을 때 아이가 울면 주변에서 굉장히 싫어하는 얼굴로 눈치를 줬다. 반면 런던은 어느 장소라도 아이가 울면 많은 사람들이 도와준다"라고 양국의 육아 환경에 대해 언급했다.
- 하마사키 아유미가 2019년 미혼으로 아들을 출산하면서, 일본의 헤이세이 시대를 풍미한 3대 J-POP 디바 아무로 나미에, 우타다 히카루, 하마사키 아유미가 모두 아들을 가진 싱글맘이 되는 기록(?)을 세웠다.
- 초대 조선총독이자 일본 제국 18대 내각총리대신 데라우치 마사타케의 친척이다. 우타다의 조부가 그의 형이다. 다만 데라우치가 어릴때 외삼촌의 양자로 들어갔기 때문에 성이 다르다. 즉, 우타다는 그의 종손이다.
[1] 光을 여성형 이름 히카리로 읽는 경우가 많아서, 예명을 가타카나 히카루(ヒカル)로 표기했다. 영어 이름은 따로 없다.[2] 미국 출생이며, 출생 당시 아버지가 일본 국적이었기에 당시 일본의 부계주의 국적법에 따라 일본 국적을 부여받았다. 1983년생이기에 합법적으로 복수국적을 보유하고 있다.[3] The American School In Japan (ASIJ) #[4] 1993년 어머니 후지 케이코의 매니지먼트를 위해 부모님이 설립한 개인사무소로 U3는 우타다家 3명을 의미한다. 모친의 사망전까지 사장은 아버지 우타다 테루자네, 이사는 어머니 우타다 쥰코(= 후지 케이코), 소속가수는 후지 케이코와 우타다 히카루 2명이었다.[5] 1990년대 일본음악 시장 최고의 거물로 손꼽혔던 프로듀서로, 그는 한 인터뷰에서 “우타다 히카루가 데뷔했을 때 나의 시대는 끝났고 새로운 시대가 왔음을 느꼈다.”라고 밝혔다.# 실제로 그는 히카루가 뒤바꾸어놓은 흐름에 적응하지 못하는 모습을 보이며 1990년대 후반부터 하락세를 면치 못했다.[6] 솔로가수 3위, 여가수 3위.[7] 전세계 출하량 기준 5,000만 장 이상 [8] 오리콘 차트 기준 769만 장, 일본 내 출하량은 870만 장이고 전 세계적으로 1,000만 장 이상 팔려나갔다. 오리콘 차트는 100위(2000년대부터는 300위) 이하 앨범의 판매량은 합산하지 않기 때문에 스테디셀러로 꾸준히 팔리는 앨범들의 경우, 출하량과 오리콘 판매량 사이에 차이가 큰 편이다.[9] 2015년 발매된 아델의 앨범이 이 기록을 갈아치우기 전까지, 무려 14년 동안 전 세계 초동 1위 기록을 지키고 있었다.[10] 제1회 2004년 조사부터 가장 최근인 2018년까지 매년 10위안에 들고있으며, 이는 우타다 히카루, B'z, Mr.Children 단 3명의 아티스트만 이룬 기록이다.[11] 외삼촌에게 양자로 가서 성이 다르다.[12] 2013년 8월 모친 사망 후 "오랫동안 정신질환을 앓았다"고 공식 홈페이지에서 밝혔다. 자세한 병명은 밝히지 않았지만 후지 케이코의 행적 등을 근거로 많은 매체에서 정신분열증을 앓았다고 추정했고, 2016년 9월 아버지 테루자네는 간접적으로 이를 인정했다.[13] 그녀의 염세주의적인 성격도 여기서 기인했을 가능성이 높다.[14] 현재는 소니 뮤직 퍼블리싱(Sony Music Publishing (Japan) Inc.)으로 회사명을 바꿨다. 소니 뮤직 재팬의 자회사로 주로 소니뮤직 소속 아티스트들의 저작권을 관리하는 음악출판사(Music publisher)이다. 어머니 후지 케이코가 10여년간 소니뮤직 소속이었기에 우타다를 어린 시절부터 알았다.[15] 우타다가 처음 만든 일본어곡. 미야케 아키라에게 권유받기 전까지 일본어로 된 노래를 만든적이 없다고 한다. 참고로 2번째로 만든 노래가 'Automatic'.[16] 음반제작사는 음반을 만들고 유통시켜 생기는 음반의 수익을 가져가고, 음악출판사는 저작권자의 저작권을 관리해주면서 인세의 일부를 가져간다. 일본은 대부분 레코드회사와 음악출판사가 동일 계열사고 다르더라도 매니지먼트거나 개인회사인 경우가 대부분이다. 이렇게 대형 음반사끼리 데뷔때부터 권리를 나눠 가지는 경우는 없었는데, 아무도 우타다가 성공할 거라고 예상을 못해 "그깟 푼돈 나눠봤자..."라는 생각했기 때문이라고. 참고로 음악출판사라는 개념은 대부분의 주요 음악 시장에 있는 개념이지만, 한국 음악계에는 없는 개념이다.[17] 원래 데뷔곡은 time will tell이었으나 발매직전 Automatic으로 바뀌고 time will tell은 싱글 B면이 되었다고 한다. PV도 화제가 되어 당시 수많은 개그맨들이 흉내를 내었고, 지금도 천장이 낮은 곳에서 춤추는 PV하면 다들 아는 정도.[18] 우타다 히카루 1집 <First Love>의 코드 진행을 살펴보면 팝에 기반을 둔 동시에 1960~1970년대 일본 가요곡의 코드 진행이 섞여있다. 미국 R&B를 직수입한 가수들은 많았어도 일본식으로 현지화 시켜 대중적인 반향을 일으킨것은 우타다 히카루가 최초라고 보는 평가가 주류이다.[19] PV전문 감독으로 우타다 히카루의 PV를 다수 감독했다. 위에 있는 traveling도 키리야 감독의 작품이다. 나름 잘 나가던 PV감독인지라 콧대가 하늘을 찌르고 있었고, 당시의 일본 영화계를 막 비판하더니 "내가 일본의 영화계를 바꿔놓겠다"라며 만들어낸 작품이 캐산. 결과는 모두가 아는 것 처럼 신나게 말아먹었다.[20] 일본어로 곰은 쿠마(くま)[21] 원문: ある程度の制作開始時期はヒカルと話し合っていますが、発表するのは来年になると思います。[22] 뮤직비디오를 보면 알겠지만 셀카 영상도 있으며 아들이 찍어주기도 했다고 한다. 촬영지는 주로 우타다가 사는 런던 교외였다고.[23] U3의 발매 10주년을 기념하기 위한 포니캐년의 우려먹기 기념반. <Star>에 미공개곡 2개를 추가하고 새로운 표지로 바꾼것 이외에는 변한 것이 없다. 이외에도 많은 U3 음반들이 존재.[24] 오리콘차트 90년대 마지막 밀리언셀러 싱글[25] 오리콘차트 21세기 최초 밀리언셀러 싱글[26] 후지테레비 드라마 '히어로' 엔딩 곡[27] 2집 Distance에 실린 를 재편곡해서 발매.[28] 오리콘 디지털 다운로드 차트은 2017년 12월에 신설되어 매주 순위와 유료 다운로드 건수를 발표한다.[29] 2002년 연간 오리콘 DVD차트 음악부분 1위. MVA BEST VIDEO OF THE YEAR 수상.[30] 인터뷰에서 자신은 작곡가 우타다 히카루가 가수 우타다 히카루보다 우위에 있어 만들고 싶은 곡을 만들지, 부르고 싶은 곡을 만들지 않는다고 말했다. 그래서 본인이 만들어 놓고도 부르기 어려운 곡들이 많다고 하는데 실제로 히카루의 노래들을 불러보면 음역 이전에 박자, 음정, 리듬감 등이 매우 어려워 노래를 제대로 부르기 힘들다.[31] 일본 음악프로에서 완곡을 배정받는 가수는 사잔 올 스타즈, B'z, Mr.Children 등 거물급 가수들뿐이다.[32] 구 치바 마린 스타디움[33] 6집 "Fantôme"의 道, 私の彼女, 荒野の狼 , 桜流し / 7집 "初恋" 은 Play A Love Song, Good Night, 嫉妬されるべき人生[34] 그 이유는 카레가 어울리는 남자였다. 2008년 출연했을 때 소면이 어울리는 남자로 이상형이 바뀌었다고 말했는데, 재혼한 상대를 보면 파스타가 어울리는 남자로 다시 바뀐 듯?[35] 이 일화는 우타다 히카루가 직접 쓰던 공식홈의 일기에도 언급되었다. 당시 그 자리에 아버지도 함께 있었는데, 본인이 그렇게 심부름을 할때 옆에서 보며 장난스럽게 웃고 있었다고 한다.[36] <HEART STATION>의 'ぼくはくま', <Fantome>의 '俺の彼女'.[37] 1-2년 주기로 올리고 있다. SNS 쪽은 일상적인 내용을, 홈페이지 쪽은 공식적인 내용을 보고하는 걸로 분리한 모양이다.[38] 상술하면 이카리 신지와는 15살의 평범했던 일상에서 갑자기 모든 관심을 받고 무거운 책임을 지게된 상황과 '도망치면 안 돼...'라고 말하며 간신히 버티는 모습이 공감되었다고 말했고, 아스카와는 어머니와의 관계가 비슷하며 자기와 가장 닮은 캐릭터라고 말했다.[39] 「唄ひ手冥利~其ノ壱~」의 'i won't a last day without you', 「Fantôme」의 「二時間だけのバカンス」 등이 있다.[40] 정확히는 공연장을 찾아준 한국인 관객들이다.[41] 남편은 결혼과 동시에 바텐더를 그만두면서 백수라는 소문이 파다했고, 이후 개인 인스타그램에서 페라리 사진을 공개하는 등 우타다의 경제력에 빨대꽂은 '빈대남편' 으로 찍혀서 이미지가 안 좋았다. 현재는 인스타그램 계정을 삭제한 상태. 첫 남편 키리야 카즈아키는 탑스타와 헐리웃 스타들의 화보, 앨범커버를 담당하던 유명 사진작가인데다 지방 갑부의 아들이라 중학생 때부터 미국 유학생활을 하는 등 유복한 집안 출신이어서 이런 잡음이 없었다.