최근 수정 시각 : 2024-03-16 23:34:10

벤허(1959년 영화)

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1907년판 1925년판 1959년판 2016년판
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벤허의 주요 수상 이력
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파일:미국 국립영화등기부 로고.svg
미국 의회도서관 영구 보존 영화
2004년 등재

파일:죽기 전에 꼭 봐야 할 영화 1001.jpg
[[죽기 전에 꼭 봐야 할 영화 1001|'''죽기 전에 꼭 봐야 할 영화]]

0000년 개봉'''

AFI 선정 100대 영화 (2007년)
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1위 <colbgcolor=#fff,#191919>시민 케인
2위 대부
3위 카사블랑카
4위 레이징 불
5위 사랑은 비를 타고
6위 바람과 함께 사라지다
7위 아라비아의 로렌스
8위 쉰들러 리스트
9위 현기증
10위 오즈의 마법사
11위 시티 라이트
12위 수색자
13위 스타워즈
14위 싸이코
15위 2001 스페이스 오디세이
16위 선셋 대로
17위 졸업
18위 제너럴
19위 워터프론트
20위 멋진 인생
21위 차이나타운
22위 뜨거운 것이 좋아
23위 분노의 포도
24위 E.T.
25위 앵무새 죽이기
26위 스미스씨 워싱턴에 가다
27위 하이 눈
28위 이브의 모든 것
29위 이중 배상
30위 지옥의 묵시록
31위 몰타의 매
32위 대부 2
33위 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새
34위 백설공주와 일곱 난쟁이
35위 애니 홀
36위 콰이 강의 다리
37위 우리 생애 최고의 해
38위 시에라 마드레의 황금
39위 닥터 스트레인지러브
40위 사운드 오브 뮤직
41위 킹콩
42위 우리에게 내일은 없다
43위 미드나잇 카우보이
44위 필라델피아 스토리
45위 셰인
46위 어느 날 밤에 생긴 일
47위 욕망이라는 이름의 전차
48위 이창
49위 인톨러런스
50위 반지의 제왕: 반지 원정대
51위 웨스트 사이드 스토리
52위 택시 드라이버
53위 디어 헌터
54위 M.A.S.H.
55위 북북서로 진로를 돌려라
56위 죠스
57위 록키
58위 황금광 시대
59위 내슈빌
60위 인 더 수프
61위 설리반의 여행
62위 청춘낙서
63위 카바레
64위 네트워크
65위 아프리카의 여왕
66위 레이더스
67위 누가 버지니아 울프를 두려워하랴?
68위 용서받지 못한 자
69위 투씨
70위 시계태엽 오렌지
71위 라이언 일병 구하기
72위 쇼생크 탈출
73위 내일을 향해 쏴라
74위 양들의 침묵
75위 밤의 열기 속으로
76위 포레스트 검프
77위 모두가 대통령의 사람들
78위 모던 타임즈
79위 와일드 번치
80위 아파트 열쇠를 빌려드립니다
81위 스파르타쿠스
82위 선라이즈
83위 타이타닉
84위 이지 라이더
85위 오페라의 밤
86위 플래툰
87위 12인의 성난 사람들
88위 베이비 길들이기
89위 식스 센스
90위 스윙 타임
91위 소피의 선택
92위 좋은 친구들
93위 프렌치 커넥션
94위 펄프 픽션
95위 마지막 영화관
96위 똑바로 살아라
97위 블레이드 러너
98위 양키 두들 댄디
99위 토이 스토리
100위 벤허
같이 보기: 영화, 사랑 영화, 뮤지컬 영화, 영감을 주는 영화, 배우, 영화 음악, 명대사 }}}}}}}}}}}}

AFI 선정 100대 영감을 주는 영화
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※ 2006년 미국영화연구소는 역대 미국 영화 중 가장 사람들을 감동시키고 또 그들의 정신을 고양시킨 100개의 영화를 선정했다.
1위 <colbgcolor=#fff,#191919>멋진 인생
<colbgcolor=#a0522d> 2위 앵무새 죽이기
3위 쉰들러 리스트
4위 록키
5위 스미스씨 워싱턴에 가다
6위 E.T.
7위 분노의 포도
8위 브레이킹 어웨이
9위 34번가의 기적
10위 라이언 일병 구하기
11위 우리 생애 최고의 해
12위 아폴로 13
13위 후지어
14위 콰이 강의 다리
15위 미라클 워커
16위 노마 레이
17위 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새
18위 안네의 일기
19위 필사의 도전
20위 필라델피아
21위 밤의 열기 속으로
22위 야구왕 루 게릭
23위 쇼생크 탈출
24위 녹원의 천사
25위 설리반의 여행
26위 오즈의 마법사
27위 하이 눈
28위 꿈의 구장
29위 간디
30위 아라비아의 로렌스
31위 영광의 깃발
32위 카사블랑카
33위 시티 라이트
34위 모두가 대통령의 사람들
35위 초대받지 않은 손님
36위 워터프론트
37위 포레스트 검프
38위 피노키오
39위 스타워즈
40위 미니버 부인
41위 사운드 오브 뮤직
42위 12인의 성난 사람들
43위 바람과 함께 사라지다
44위 스파르타쿠스
45위 황금 연못
46위 들백합
47위 2001 스페이스 오디세이
48위 아프리카의 여왕
49위 게리 쿠퍼의 재회
50위 씨비스킷
51위 컬러 퍼플
52위 죽은 시인의 사회
53위 셰인
54위 루디 이야기
55위 흑과 백
56위 벤허
57위 요크 상사
58위 미지와의 조우
59위 늑대와 춤을
60위 킬링필드
61위 사운더
62위 브레이브 하트
63위 레인 맨
64위 검은 종마
65위 태양속의 건포도
66위 실크우드
67위 지구 최후의 날
68위 사관과 신사
69위 저것이 파리의 등불이다
70위 광부의 딸
71위 폭력 탈옥
72위 어두운 승리
73위 에린 브로코비치
74위 강가딘
75위 심판
76위 버드맨 오브 알카트라즈
77위 드라이빙 미스 데이지
78위 델마와 루이스
79위 십계
80위 꼬마 돼지 베이브
81위 소년의 거리
82위 지붕 위의 바이올린
83위 디즈씨 도시에 가다 : 천금을 마다한 사나이
84위 형사 서피코
85위 어제 오늘 그리고 내일
86위 스탠드 업
87위 워킹 걸
88위 성조기의 행진
89위 해롤드와 모드
90위 호텔 르완다
91위 하버드 대학의 공부벌레들
92위 페임
93위 뷰티풀 마인드
94위 굿바이 마이 라이프
95위 마음의 고향
96위 위대한 승부
97위 마담 퀴리
98위 베스트 키드
99위 레이
100위 불의 전차
2006년 발표 / 출처
같이 보기: 영화, 사랑 영화, 뮤지컬 영화, 영감을 주는 영화, 배우, 영화 음악, 명대사 }}}}}}}}}}}}

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아카데미 작품상 수상작
'''[[틀:아카데미 작품상 수상작|Academy Award for Best Picture]]'''
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제1회
(1929년)
제2회
(1930년)
제3회
(1931년)
제4회
(1932년)
제5회
(1933년)
날개브로드웨이 멜로디서부 전선 이상 없다시마론그랜드 호텔
제6회
(1934년)
제7회
(1935년)
제8회
(1936년)
제9회
(1937년)
제10회
(1938년)
캐벌케이드어느 날 밤에 생긴 일바운티호의 반란위대한 지그펠드에밀 졸라의 생애
제11회
(1939년)
제12회
(1940년)
제13회
(1941년)
제14회
(1942년)
제15회
(1943년)
우리 집의 낙원바람과 함께 사라지다레베카나의 계곡은 푸르렀다미니버 부인
제16회
(1944년)
제17회
(1945년)
제18회
(1946년)
제19회
(1947년)
제20회
(1948년)
카사블랑카나의 길을 가련다잃어버린 주말우리 생애 최고의 해신사협정
제21회
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제22회
(1950년)
제23회
(1951년)
제24회
(1952년)
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(1953년)
햄릿모두가 왕의 부하들이브의 모든 것파리의 아메리카인지상 최대의 쇼
제26회
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제27회
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제28회
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제29회
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제30회
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지상에서 영원으로워터프론트마티80일간의 세계일주콰이 강의 다리
제31회
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제33회
(1961년)
제34회
(1962년)
제35회
(1963년)
지지벤허아파트 열쇠를 빌려드립니다웨스트 사이드 스토리아라비아의 로렌스
제36회
(1964년)
제37회
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제38회
(1966년)
제39회
(1967년)
제40회
(1968년)
톰 존스의 화려한 모험마이 페어 레이디사운드 오브 뮤직사계절의 사나이밤의 열기 속으로
제41회
(1969년)
제42회
(1970년)
제43회
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(1973년)
올리버!미드나잇 카우보이패튼 대전차군단프렌치 커넥션대부
제46회
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(1975년)
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스팅대부 2뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새록키애니 홀
제51회
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디어 헌터크레이머 대 크레이머보통 사람들불의 전차간디
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애정의 조건아마데우스아웃 오브 아프리카플래툰마지막 황제
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레인 맨드라이빙 미스 데이지늑대와 춤을양들의 침묵용서받지 못한 자
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벤허 (1959)
Ben-Hur
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장르 드라마, 모험, 역사, 종교
원작 루 월러스 - 소설 《벤허
감독 윌리엄 와일러
출연 찰턴 헤스턴
잭 호킨스
하야 해러릿
스티븐 보이드
휴 그리피스
마사 스콧[1]
캐시 오도넬
샘 재프
핀레이 큐레
프랭크 트링
테렌스 롱던
각본 칼 턴버그[2]
제작 샘 짐발리스트
촬영 로버트 서티스
편집 존 D. 더닝
랄프 E. 윈터스
마가렛 부스
음악 로저 미클로시
제작사 파일:미국 국기.svg 메트로 골드윈 메이어
배급사 파일:미국 국기.svg 로이스 시네플렉스 엔터테인먼트
파일:대한민국 국기.svg 롯데엔터테인먼트 (재개봉)
개봉일 파일:미국 국기.svg 1959년 11월 18일
파일:대한민국 국기.svg 1962년 2월 1일
파일:대한민국 국기.svg 2019년 3월 28일 (재개봉)
스트리밍 파일:wavve 로고.svg
촬영기간 1958년 5월 18일 ~ 1959년 1월 30일
화면비 2.76 : 1
상영 시간 212분 (극장판)
224분 (1962년 재개봉)
222분 (DVD/BLU-RAY판)
제작비 1520만 달러
북미 박스오피스 $74,432,704 (최종)
월드 박스오피스 $146,900,000 (최종)
상영 등급 파일:미국 국기.svg 파일:PG-13 로고.svg
파일:대한민국 국기.svg 파일:영등위_12세이상_2021.svg 12세 이상 관람가

1. 개요2. 예고편3. 시놉시스4. 줄거리5. 평가6. 원작과 다른 점
6.1. 동성애 소재
7. 기타8. 관련 문서9. 외부 링크

[clearfix]

1. 개요

끝나지 않았어... 경주는 계속될 거야, 유다... 경주는 아직... 끝나지 않았다!
메살라, 전차에 치인 부상으로 죽어가며 유다 벤허에게,
돌아가시기 전 그분께서 이렇게 말씀하셨어.
"아버지, 저 사람들을 용서하소서. 사실 그들은 무슨 짓을 하는지 알지 못하옵니다."[3]
그 말씀이 나의 손에서 을 거두어 가셨어.
벤허

소설 벤허를 원작으로, 윌리엄 와일러 감독과 배우 찰턴 헤스턴에 의해 3번째로 영화로 만들어져 큰 인기를 끌면서 가장 잘 알려진 영화판이다. 1520만 달러라는 당시엔 막대한 제작비로 만들어져 222분에 달하는 상영 시간임에도 북미에서 7400만 달러를 비롯하여 전세계적으로 약 1억 4600만 달러가 넘는 엄청난 흥행기록과 함께 아카데미 시상식에서 역대 최다인 11개 부문을 석권[4][5]하여 현재까지도 전설적인 영화로 그 명성이 이어지고 있다. 이것도 배급사는 MGM/UA.

2. 예고편


3. 시놉시스

A tale of the Christ.
그리스도 이야기.

It's an insane world, but still there's one sanity that remains; the loyalty of old friends!!
미친 세상이지만 여전히 남아있는 하나의 온전함이 있다; 바로 옛 친구들의 충성심!

The entertainment experience of a lifetime!
일생 일대의 엔터테인먼트 경험!
- 영문판 영화 태그라인
복수와 용서, 구원에 관한
스펙터클 클래식 <벤허>
역사상 가장 품격 있는 명작의 귀환!

서기 26년, 로마 제국 시대 ‘유다 벤허’(찰톤 헤스톤)는 예루살렘의 제일 가는 유태 귀족이다. 어느날, 로마의 지배하에 있던 이스라엘에 새로운 총독이 부임해오고, 그를 보좌하는 주둔 사령관으로 벤허의 옛 친구인 멧살라(스티븐 보이드)가 임명된다. 그러나, 어린 시절과는 달리 로마와 이스라엘이라는 적대적인 상황에 의해 둘 사이의 우정에 금이 가게 되고, 신임 총독의 부임 축하 행진 중 벤허의 여동생 티자(캐시 오도넬)의 실수로 총독이 부상을 당하는 사건이 발생한다. 멧살라는 유다의 계획적인 범행으로 몰아 벤허 가족을 잡아들이고, 벤허는 모든 것을 잃은 채 노예로 팔려가게 되는데…

4. 줄거리

이 문서에 스포일러가 포함되어 있습니다.

이 문서가 설명하는 작품이나 인물 등에 대한 줄거리, 결말, 반전 요소 등을 직·간접적으로 포함하고 있습니다.


파일:external/images1.villagevoice.com/ben_hur_charlton_heston_gay_stephen_boyd.jpg

로마 제국에 점령된 뒤 무단 정치를 당하던 유대인들이, 로마 제국으로부터 독립하고자 봉기와 폭동을 일으키며 항거하여 어지럽던 예수 그리스도의 공생활 시기 이스라엘이 배경이다. 예루살렘의 대부호 유다 벤허(Judah Ben Hur)[6]가 주인공이다. 전 유대 총독의 아들이며 예루살렘 태생의 로마인 메살라는 14살 때까지 벤허와 그 가족의 절친한 친구였다. 이후 메살라는 로마군 천인대장이[7] 되어 돌아와 벤허와 재회하여 우정을 확인하지만, 그 우정은 메살라가 벤허에게 유대 통치를 위해 협력하라고 요청하여 흔들린다.

벤허가 사람들에게 로마에 대항하여 무력봉기를 일으키지 말자고 설득할 수는 있으나 그 이상은 어렵다고 답하자, 메살라는 벤허에게 설득을 거부한 자들의 명단을 넘기라고 요구한다. 벤허가 동포를 배신할 수 없다고 거부하자, 메살라는 로마에게 점령당한 유대민족의 미래는 없다면서 유대민족과 유대교의 유일신을 싸잡아 모욕하고, 메살라는 "솔로몬의 영광은 사라졌다. 다윗, 여호수아도 더 이상 당신들을 구원하지 못한다."라고 말한다.[8] 적이 될 것인지 친구가 될 것인지 결정하라고 강요한다. 벤허는 만약 선택을 강요한다면 기꺼이 적이 되어주겠다고 선포하여 두 사람의 우정은 끝장이 난다.

얼마 후 로마 제국의 새 총독이 부임하여 군대와 함께 행진하며 예루살렘에 입성한다. 벤허는 여동생과 함께 저택의 옥상에서 이 행진을 구경하는데, 총독이 벤허의 저택 앞을 지날 때 여동생이 실수로 담장의 기와를 떨어뜨려 말이 놀라는 바람에 총독이 낙마하여 부상을 입는다. 로마 군인들이 벤허 저택에 들이닥치고 벤허 일가는 반역죄로 몰려 로마군에게 체포된다.

이때 로마군의 장교로 있는 메살라는 어렸을 때부터 벤허와 오랜 친구였고, 또 벤허와 그의 어머니, 여동생이 반역의 의도가 없음을 알고 있었다. 하지만 불온한 유대인들에게 준엄한 처벌의 본보기를 보여주기 위해, 또 자신의 출세를 위해 벤허를 갤리선의 노젓는 노예로 만들고 그의 어머니와 여동생을 지하감옥에 가둔다. 벤허는 비열한 메살라를 저주하며 반드시 살아서 다시 돌아와 복수하겠다고 다짐한다.

노예로 전락한 벤허는 다른 노예들과 함께 로마군에게 끌려가다가 나자렛 마을의 우물가에 다다른다. 로마 군인들은 다른 노예들에게는 물을 마시도록 허락했지만, 반역죄 및 총독 살해미수죄로 끌려온 벤허에겐 물을 허락하지 않는다. 마을 사람들이 노예들에게 물을 떠먹일 때 마을 남자아이가 바가지에 물을 담아 벤허에게 건네준다. 하지만 바가지에 입을 대려는 순간 인솔 책임자인 로마군 장교가 바가지를 빼앗고, 이 자에게는 물을 주지 말라고 언성을 높이며 자신이 그 물을 마신다. 벤허는 로마 군인이 물을 마실 때 바가지에서 흐르는 물 몇 방울이라도 마시려고 애쓰다 결국 갈증절망에 지쳐서 탈진하여 땅에 쓰러지고 "하느님. 도와주세요!" 라고 울부짖는다.

그 때 웬 동네 목수 한 사람[9]이 벤허를 보고 다가와 물을 주었다. 이에 노예들을 압송하던 로마군 장교가 "거기 너! 저 자에게는 물을 주지 말라고 했잖나!" 하면서 달려왔지만 그의 용안을 보고 위엄에 질려 뒷걸음질치며 물러난다.[10] 벤허는 목수의 도움으로 물을 마신 뒤 힘을 차리지만, 그 이름도 듣지 못하고 다시 노예선으로 끌려간다.

파일:external/pds21.egloos.com/d0045194_54218a2638510.jpg

여기서 로마 장교가 예수를 바라보며 짓는 만감이 교차하는 표정이 이 영화의 묘미 중 하나이다.[11]

벤허는 훗날 자신이 노예가 된 뒤로 아리우스를 만날 때까지 "나에게 친절하게 대해준 사람은, 물을 준 랍비밖에 없었다." 하고 회상한다.

벤허는 로마 해군 갤리선의 노를 저으며 고된 노예 생활을 한다. 보통 갤리선의 노 젓는 노예는 1년도 넘기지 못하고 죽는다는데, 벤허는 복수심으로 견디며 무려 3년이 넘게 살아남는다. 벤허가 타고 있던 갤리선의 노예들을 시찰하던 아리우스가 벤허에게 얼마나 오래 있었는지를 물어보는데, 벤허는 "이 배에서 3개월, 그 전 배에서 3년"이라고 대답한다(...). 오히려 배를 젓는 고된 노동 속에서 강철 같은 육체와 고통을 참는 인내력, 감정을 조절하는 절제력을 얻는다.[12]

로마군 함대가 마케도니아해적과 싸우러 떠날 때 벤허는 기함에 탄 함대 사령관 퀸투스 아리우스 제독의 눈에 우연히 들게 된다. 아리우스 제독은 벤허가 비범한 인물임을 눈치채고 그에게 자신이 거느리고 있는 검투사기수들 처럼 되지 않겠냐고 제안하지만, 벤허는 "당신의 노예로 죽으란 말이오?"라고 답하며 거부한다. 이에 제독은 "뱃전에서 노질을 하다 죽는 것보단 낫지 않겠냐"며 반문하지만, 벤허는 "하느님이 나를 노예선에서 죽도록 3년씩이나 살려뒀을 리가 없다." 하고 답한다. 이에 아리우스가 "존재 자체가 목적이 있다고 믿는 것은 이상하고 고집스러운 믿음이다. 제정신인 사람이라면 오래 전에 그런 희망을 버렸을 것이다."라고 하자 벤허는 "당신은 그랬던 것 같군요. 무슨 일로 희망을 잃게 됐습니까?(what drove it out of you?)"라고 되묻는다. 아리우스 제독은 대답하지 않고 벤허를 다시 노예들의 자리로 내려보낸다. 이후 해적들과의 전투가 시작되자 아리우스 제독은 벤허만은 노예들이 도망치지 못하게 발목에 채우는 쇠사슬을 채우지 않도록 명령한다.

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교전 도중 해적선 한 척이 충각 공격을 해 가라앉힌다. 벤허는 묶이지 않았기 때문에 노수 감독들을 쓰러뜨리고 다른 노예들을 모두 풀어준 뒤, 바다에 떨어진 아리우스 제독을 구출한다. 아리우스 제독은 벤허에게 구출되어 선박 잔해에 간신히 올라가 주변을 보는데 아무 것도 없는 데다 침몰한 배에 생존자가 단 둘이라 자신이 대패했다고 생각하고 자결하려고 하지만 벤허가 이를 막는다.

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아리우스는 멀리서 다가오는 배를 보고 "차라리 적군의 배였으면 좋겠군. 나는 명예롭게 죽고 자네는 자유가 될 테니..." 하고 말하나 그 배가 로마 제국 함선임을 알게 된다.

그런데 구출된 후 아리우스 제독은 자신의 기함이 침몰했을 뿐 전투 자체는 대승이었음을 알게 된다. 위 장면은 자신이 대승한 것을 부하로부터 전해 듣고 기분이 좋아진 아리우스가 은인인 벤허의 어깨를 치며 심지어 부하들이 자신에게 대접하려고 가져온 물을 손수 떠서 벤허에게 제일 먼저 건네는 장면이다. 노예처럼 보이는 저런 놈이 뭔데 제독님이 저렇게까지 대해주는 건지 어리둥절해하면서 서로를 마주보는 로마 군사들의 표정이 압권. 물을 주는 예수에게 따지러 오다가 되려 당황하는 로마 장교와 더불어 이 영화의 재밌는 장면이다.[13] 아리우스는 개선장군이 되어 로마 제국으로 귀환하고,[14] 국가 노예인 벤허에게 보답하기 위해 황제 티베리우스에게 벤허를 해방시켜줄 것을 요청했으나, 총독 암살 미수범이라는 죄목과 유대 지역에서 벤허의 가문이 가지는 영향력을 감안하여 국가 노예를 황제의 이름으로 해방시켜주는 것은 거절하고, 대신 벤허의 소유권을 아리우스 제독에게 넘겨주어 개인 노예가 사적인 소유주로부터 해방될 수 있도록 조치해준다. 이후 벤허는 로마의 전차경주에서 5번이나 승리하여[15] 유명인사가 되었고 2년 후 아리우스 제독은 벤허를 해방시킨 다음에 자신의 양자로 삼아 자신의 가문과 재산을 모두 물려주겠다고 선언한다.

갤리선의 노예에서 신분이 믿을 수 없을 정도로 상승하여 막대한 재산과 존경받는 로마 제국 귀족(그것도 유력자의 아들)의 신분을 얻었지만, 벤허는 그 자리에서 안주하지 않고 어머니와 여동생을 찾으러, 그리고 메살라에게 복수하러 유대로 돌아온다. 아리우스는 벤허가 로마에 남아주길 바라지만, 그 뜻이 확고하다는 것을 알고 보내준다. 벤허 또한 아리우스의 호의에 진심으로 감사하며 "이곳은 아버님이 주신 저의 두 번째 고향입니다. 절대 잊지 않겠습니다."라고 화답한다.

유대로 돌아오는 여행길에서 벤허는 자신의 연령대 정도 되는 나자렛 사람을 찾는다는 노인[16]을 만나는데, 그 노인에게 소개받아 아름다운 명마[17]을 소유한 아랍 족장[18] 일데림과 만난다. 일데림은 벤허가 말을 다루는 솜씨가 뛰어남을 눈치채고 자신의 기수로 전차경주에 나가지 않겠냐며 제안하지만, 벤허는 할 일이 있다고 거절한다. 헌데 이 와중에 메살라가 유대에서 유명 전차기수로 성공했음을 알게 되는데, 일데림은 그가 벤허의 철천지 원수임을 간파하고는 "전차경주는 규칙이 없어 많은 기수들이 죽어나간다." 하는 의미심장한 말을 한다. 하지만 그 자리에서 벤허는 가타부타 말을 하지 않고 두 사람은 다시 만날 것을 기약하며 헤어진다. 한편 발타자르의 언급을 통해 일데림의 아내가 10명임이 밝혀진다. 그런데 정작 600년 후에 아랍인은 부인 수가 4명으로 제한되고 그나마도 일정한 조건이 붙으니...

돌아온 벤허는 폐허가 된 자기의 옛 저택에서 사는 집사 시모니데스와 그 딸 에스더를 만나 해후하고, 다음날 메살라를 찾아가 로마 귀족이 된 자신의 권위를 과시하며 어머니와 여동생을 찾아내라고 한다. 찾아내서 자신에게 돌려보낸다면 과거의 원한을 잊겠다며 메살라에게 마지막 기회를 준다. 메살라가 지하감방의 문을 열어 모녀의 생사를 확인해보니, 살아는 있으되 문둥병에 걸렸으므로 감옥에서 추방한다. 모녀는 감옥에서 풀려나자 한밤중의 길거리를 더듬어 옛 저택을 찾아가 하녀 에스더를 만나 벤허에게 말하지 말라고 부탁한 뒤 스스로 문둥병자 소굴로 들어간다. 에스더는 그들의 뜻을 존중하여 벤허에게 어머니 미리암과 여동생 티르자가 이미 죽었다고 거짓말을 한다.

벤허는 모녀가 죽었다고 믿고는 메살라에게 복수하기 위해 일전에 만났던 일데림을 찾아가 전차경주 출전 제안을 수락하고, 일데림은 로마 장교들을 찾아가서 막대한 금은보화를 보여주며 벤허와 메살라의 경주를 놓고 도박을 제안한다. 다른 로마 장교들은 4년 연속 승전을 거둔 메살라의 승률을 믿고 처음에는 앞을 다투어 내기를 응하였으나, 일데림이 자기 말을 몰 기수는 벤허라고 자랑하자 움찔한다. 하지만 메살라는 유대인과 로마인의 차이를 보여주겠다며 4대 1로 배당률을 걸고 내기에 참여한다.

이에 옆에 있는 장교들이 로마인과 아랍인의 차이를 운운하며 족장도 함께 모욕하지만, 거래에 능한 일데림은 그런 도발에 넘어가지 않고 태연하게 1천 달란트나 되는 막대한 돈을 건다. 이에 메살라도 지지 않고 같은 액수를 걸고 서류에 서명한 뒤 경기에 나선다.[19][20]

그런데 경기 도중 사고가 난다. 과정을 묘사하자면...

1.전차 A가 미끄러져 뒤집혀 기수가 중상.
2.메살라가 전차 바퀴의 날붙이[21]로 전차 B를 위협만 하고 끝냄.
3.메살라가 전차 바퀴의 날붙이로 본격적으로 전차 C의 바퀴를 파손. 그 기수는 전차가 파손되자 허둥댄 끝에 다른 전차에 압사.
4.벤허가 메살라의 전차를 피하다가 본의 아니게 전차 D를 파손.
5.전차 E가 메살라의 전차를 피하다가 전차 F와 충돌. 두 대가 동시에 파손.
6.메살라가 벤허와 격전을 벌인 끝에 너덜너덜해진 메살라의 전차가 파손돼 뒤따라오던 다른 전차에 깔리고 중상.[22]

이렇게 벤허는 승자가 되어, 아리우스의 친구이자 갓 유대 총독으로 부임한 본티오 빌라도에게 월계관을 받고, 반면 메살라는 모든 것을 잃고 끔찍한 부상까지 입었다. 의사는 그나마 목숨을 부지하려면 다리를 절단해야 한다고 설득[23]한다. 그러나 메살라는 벤허가 자신을 반드시 찾아오리라 확신하며 "병신이 된 몸으로 그놈을 만날 순 없어!" 하고 의사의 처치를 한사코 거부한다. 메살라의 말대로 정말로 벤허가 찾아오는데, 벤허는 말은 하지 않으나 메살라의 몰골을 바라보며 만감이 교차하는 듯한 표정을 짓는다. 그러자 메살라는 벤허의 어머니와 여동생이 죽지는 않았으나 문둥병자가 되었다고 털어놓고 "가서 그들을 찾아봐라. 알아볼 수 있을지는 모르겠지만. 아직 경주는 끝나지 않았다." 하고 조롱하며 죽는다.

벤허는 메살라의 말을 듣고 분노와 슬픔에 절망한다. 메살라에 대한 개인적인 원한이 로마 제국 전체에 대한 분노로 바뀌어 反로마 독립운동을 하고자 한다. 하지만 에스더는 "복수는 복수를 낳을 뿐"이라고 이야기하며, 사랑을 설파하며 병자를 낫게 하는 기적을 일으키는 젊은 랍비(예수)가 있으니 그에게 가서 모녀의 병을 낫게 하자고 조언한다.

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벤허는 문둥병자 소굴에서 모녀를 찾아내어 같이 예수에게 가지만, 예수는 십자가형을 선고받고 십자가의 길을 가는 중이었다. 벤허는 예수가 노예 시절에 자기한테 물을 준 그 사람이란 것을 깨닫고 자신도 급히 예수에게 물을 건네주지만[24] 로마 병사는 제대로 마실 시간도 주지 않고 끌고 간다. 예수는 결국 골고다 언덕에서 십자가에 못박히고, 벤허는 발타자르[25]와 함께 이 광경을 보며 무엇 때문에 예수가 죽는지 묻는데 발타자르는 "이것을 위해 세상에 왔다." 하고 답한다. 다시 벤허가 "이렇게 죽기 위해서 태어난 것이냐." 하고 묻자, 발타자르는 "이것이 시작이오." 하고 답한다.[26] 예수가 끝내 십자가 위에서 숨을 거두자 갑자기 하늘이 어두워지더니 거센 바람이 불고 천둥번개가 치며 폭우가 쏟아지고, 벤허 모녀는 에스더와 함께 근처 동굴에 들어가 비바람을 피하다가 갑작스럽게 문둥병이 치유되어 피부가 깨끗해진다. 예수의 죽음을 계기로 벤허는 깨달음을 얻고, 마침내 자신을 괴롭히던 번뇌로부터 벗어나 마음의 안식을 찾는다.

5. 평가

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평점 9.1 / 10



Uneven, but in terms of epic scope and grand spectacle, Ben-Hur still ranks among Hollywood's finest examples of pure entertainment.
고르지 않지만, 서사적 범위와 웅장한 스펙터클의 측면에서 벤허는 여전히 할리우드의 순수 오락의 가장 훌륭한 예에 속한다.
로튼 토마토 평론가 총평
1950년대 할리우드 스펙터클 경쟁이 낳은 장중한 대작.
-이동진

1997년 미국 영화 연구소(AFI) 100대 영화 72위 선정
2007년 미국 영화 연구소(AFI) 100대 영화 100위 선정

매우 직선적으로 호쾌하게 이끌어가는 선 굵은 스토리, 군더더기가 거의 없고 관객들이 이해하지 못할 억지복선도 없는 깔끔한 내용전개, 그리고 지금 봐도 입이 다물어지지 않는 크고 아름다운 스케일과 화려한 액션만으로도 이 영화는 명작으로 부족함이 없다.

특히 전차경주 장면[27]의 스케일[28]이나 액션은 굉장해서 지금도 사람들 입에 오르내리며 스타워즈 1편 《보이지 않는 위험》에서 나오는 포드레이서 경주 등 다른 영화에서도 오마주/패러디되었다. 옛날 영화라 CG 없이 전부 스턴트와 진짜 전차를 쓰는 경주 장면의 박력은 후세의 어떤 경주 영화도 감히 비교할 수가 없다. 아직도 안 본 사람이 있다면 꼭 보자. #

벤허의 몇몇 BGM들은 로마 토탈 워의 SPQR 모드에도 사용된다. 대단히 적절한 선택인 듯. 음악은 헝가리 태생의 작곡가 로저 미클로시가 맡았으며 쿠오 바디스에서 황제로 추대된 갈바가 로마로 향하는 장면의 음악이 벤허의 마차경기장 선수입장 음악 도입부로 재활용되기도 했다. 전자 1:06:50부터 및 후자 15:45부터를 비교해 보자. 사실 이 사람은 1950~60년대 헐리우드 대작 사극들 상당수의 음악을 담당했다. 예수 그리스도의 생애를 그린 영화 왕중왕의 영화음악도 이 사람 작품이다.

4시간에 달하는 작품 내에서 예수, 그리고 그리스도교적 주제가 등장하는 시간은 고작 20분도 채 되지 않는다. 그러한 내용도 억지스럽게 등장하지 않고 아주 자연스럽게 작품 내에 녹아들듯 전달하고자 하는 메세지를 효율적으로 완성하는 도구로 작용한다.

영화의 메인 주인공은 벤허지만 페이크 주인공이고 진 주인공은 예수라는 의견도 있다. 대사 한마디 없고 언제나 뒷모습이나 실루엣 정도만 나오는 예수지만, 씬 하나 하나의 포스는 압도적. 특히 표정만으로 로마 제국 십부장을 제압하는 장면은 백미. 그리스도교적 가치관을 떠나도 이 영화의 주제는 '폭력에 당한 자가 다시 폭력으로 복수하면 그 폭력의 악순환은 끝이 없을 것이며, 그것을 사랑으로 용서하고 폭력의 끝없는 악순환을 끊어야 한다.'는 의미라는 것이다.

참고로 작품 자체의 그리스도교적 성향 및 영향력 때문에 거짓 루머에 인용되기도 한다. 주된 내용은 월리스가 무신론자였다가 '회개'해서 독실한 개신교 신자가 되어서 벤허를 집필했다는 것. 이것은 사실이 아니며 월리스는 처음부터 평범한 개신교 신자였다. 다만 유명한 불가지론자 로버트 잉거솔(Robert Ingersoll)과 대화를 나눈 뒤, '이번 기회에 신앙심을 다잡고 신학 지식을 제대로 배워서 글을 써보자.' 하는 생각으로 벤허를 집필하였다.

6. 원작과 다른 점

1959년판 영화와 소설의 차이 중 대표적인 것을 정리하면 다음과 같다.
  • 영화에서는 벤허와 메살라가 모두 장성한 어른이 되어 재회하지만 원작에서는 메살라가 19세, 벤허가 17세이다. 당연히 메살라는 호민관이 아니라 그저 보통 소년이고, 여동생 티르자도 10대 초반 소녀이다. 영화판 티르자는 솔직히 너무 나이가 많다. 그 시절 귀족 여성이라면 벌써 결혼해서 자식이 서넛은 있었을 것이다. 남자는 선택에 따라 독신으로 지낼 수도 있지만, 여자가 아무 문제가 없으면서도 그 나이가 되도록 독신으로 있음은 말도 안 되는 일이었다. 물론 제작진도 이를 고려했는지 메살라가 티르자는 이미 결혼 했냐고 묻고 벤허가 "그 아이는 전부터 너를 좋아하고 있었다."라고 대답해 아직 결혼하지 않은 이유를 댄다.
  • 영화에서는 메살라가 돌아왔다고 먼저 벤허가 찾아오자[30] 메살라가 답례로 벤허의 집을 방문했다가 본격적으로 사이가 틀어지지만, 원작에서는 메살라가 벤허의 집에 찾아가지 않고 벤허가 메살라를 찾아가는 만남 1번만 있다. 그리고 벤허는 반로마주의자를 밀고하라는 요구를 거부해서가 아니라, 야심이 없는 민족이라는 비아냥을 메살라로부터 받고 마음이 상해서 돌아온다. 그리고 메살라가 유대인을 두고 한 모욕을 반박하기 위해 로마군에 입대하기로 결심하는[31] 장면은 통째로 생략되었다.
  • 총독의 행진을 구경하다가 실수로 지붕의 기와를 떨어뜨리는 바람에 벤허 가문이 몰락하는 계기가 된 사람이, 영화에서는 여동생 티르자지만 소설에서는 벤허 자신이다. 심지어 소설에서는 떨어진 기와가 말을 놀래키는 정도가 아니라, 마침 그 아래를 지나가던 총독의 얼굴에 정통으로 맞는다. 게다가 벤허는 자기가 건드린 기와가 떨어지는 걸 보고 손을 뻗어서 잡으려고 했는데, 그 동작이 주변에서 보기에는 기와를 던지는 것 같았다. 여기에다 같이 로마군의 행진을 구경하던 동네 사람들이 그 장면을 보고 신이 나 환호하면서 자기들도 마구 돌과 기와를 던지는 바람에 소란이 더욱 커져버렸다. 이 정도면 총독살해기도자 누명을 쓰고도 남을 만하다.
  • 노예가 되어 항구로 끌려갈 때 영화에서는 다른 죄수들도 여럿 있지만 원작에서는 벤허 혼자 병사 10여 명에게 호송을 받는 채였다.
  • 영화에서 벤허는 메살라에게 정체를 밝히고 어머니와 여동생을 풀어 달라고 요구하지만, 소설에서 벤허는 아리우스의 아들로 행세할 뿐 정체를 숨긴다. 메살라는 벤허가 폭주하는 자기 전차에 달려들어 멈춰 세운 사건이 있었음에도 불구하고, 그의 정체를 선뜻 알아차리지 못했다. 나중에야 정체를 알아차리고 복수를 우려하여 그라투스 총독과 함께 제거하려고 하지만... 전차 경주 이후 메살라는 벤허를 암살하려 하지만 벤허는 거꾸로 암살자를 죽이고, 마침 암살자가 자신과 생김새나 체구가 비슷하다는 사실에 착안하여 암살자의 시체를 자기라고 속여서 추적자를 따돌린다. 마침 암살자 두 명 중 나머지 하나가 로마에 있을 때 벤허에게 격투술을 가르친 검투사 출신 스승인 덕분에 둘이 짰다(...). 한편 검투사 스승은 벤허의 공작에 협조한 대가로 돈을 받고는 암살자 일에서 손을 씻고 로마 대경기장 옆에 술집을 차린다.
  • 영화에서 메살라는 지하감옥을 뒤져 문둥병에 걸린 벤허 모녀를 발견하자 문둥병자 소굴로 쫓아낸다. 소설에서 벤허 모녀는 지하감옥 내 비밀감방에 수감되었는데, 그라투스 총독의 명령으로 만든 비밀공간이라 심지어 감방 간수조차 존재를 몰랐다.[32] 전차 경주 에피소드 이후까지 아무도 모른 채 갇혀 있었다. 본시오 빌라도가 새 유대 총독으로 부임한 후 일제조사를 명하여 감방을 조사하던 중 로마인들이 비밀공간과 (문둥병에 걸린) 벤허 모녀를 발견하고는 풀어준다. 석방된 모녀는 마지막으로 옛집을 보려고 들렀다가 마침 문간에서 자는 벤허를 발견하지만, 병이 옮을까 두려워 다가가지 못한 채 울면서 문둥병자 소굴로 떠난다.
  • 영화에서 메살라는 전체적으로 당당한 악역이며 벤허와 여러 면에서 대등하게 경쟁하는 캐릭터지만, 소설에서는 꿈만 큰 찌질이(…)에 가깝다.[33] 영화에서 메살라는 전차 경주에서 입은 중상으로 다리를 잘라야 살 수 있다는 의사에게 "병신이 된 몸으로 벤허를 만날 수 없다." 하며 수술을 거부하다가, 벤허가 다가오자 그의 어머니와 여동생이 문둥병자가 되었음을 알려 주며 "아직 경주는 끝나지 않았다." 하는 간지 대사와 함께 죽음을 맞는다. 그러나 소설에서 메살라는 전차 경주에서 허리뼈가 망가져 영영 일어날 수 없는 몸이 되고, 시모니데스가 개입한 내기 때문에[34] 전 재산까지 잃은 후 그대로 리타이어. 이후 발타자르의 딸 이라스를 통해 벤허를 암살하려고 시도하지만 실패한다. 그렇게 몇 년이 지나 메살라는 이라스에게 살해된다.
  • 영화에서는 메살라가 전차의 바퀴 중심에 날붙이를 달아 상대방의 전차를 부수거나 상대방이 자신의 옆에 오지 못하게 위협하지만, 원작에서는 그런 짓은 하지 않는다. 그러지 않아도 이겨왔으니까. 또한 영화에서는 메살라가 벤허 옆으로 전차를 붙여 싸우다가 떨어지는 과정에서 의도치 않게 메살라의 전차 바퀴가 떨어져나가 사고가 일어나지만, 원작에는 벤허가 메살라의 전차 바퀴를 떨어트리려고 일부러 자신의 전차를 그렇게 몰았다.
  • 영화에서는 벤허 집안의 집사 시모니데스의 딸 에스더가 상당히 능동적이고 비중이 크지만, 소설에서는 역할이 매우 수동적이다.
  • 벤허의 어머니와 여동생에게 예수에 대해 알려주는 사람이 영화에서는 에스더지만, 소설에서는 벤허의 유모 암라하이다. 벤허 모녀는 예수가 사람들에게 복음을 전파하며 기적을 일으키고 다니는 시절에 예수를 만나 문둥병을 치유받은 뒤, 예수의 행렬을 따라오던 벤허와 만난다.[35] 즉, 소설에서 벤허는 문둥병자 시절의 어머니와 여동생을 만난 적이 없다.
  • 소설에서는 벤허가 예수를 왕으로 모실 비밀조직을 조직하며, 예수 집단과도 긴밀한 관계를 맺는다. 예수의 십자가형이 집행되기 직전 그 비밀조직을 통해 예수 구출을 시도하려 하나, 조직원들이 예수가 왕이라고 믿지 못하겠다면서 벤허의 명령을 거부한다.
  • 영화에는 등장하지 않지만, 원작에는 발타자르에게 '이라스'라는 아름다운 딸이 있다. 또한 요부스러운 면이 있어서 벤허 또한 마음이 이라스에게 기울어 한때 결혼하려고 했다. 이라스는 메살라에게 반해 벤허 암살 계획에까지 가담하지만 실패. 아버지 발타자르가 예수의 십자가 죽음을 지켜볼 무렵에 이라스는 메살라와 함께 행방을 감추었다가, 엔딩에서 벤허의 아내로서 자녀를 둔 어머니가 된 에스더 앞에 초췌한 모습으로 나타난다. 이라스는 에스더에게 '메살라와 로마 제국의 본성을 깨닫고 절망하여 내가 직접 메살라를 죽였으니, 이 사실을 벤허에게 전하라.'고 말한다. 에스더는 과거의 아름다움을 모두 잃어버린 이라스를 동정하여 우리와 함께 살자고 권하지만, 이라스는 이를 거부하고 벤허 가를 떠난다.[36]
  • 원작에서 발타자르는 예수의 십자가 죽음을 목격한 뒤 그 자리에서 같이 숨을 거둔다. 하지만 딸 이라스는 아버지 발타자르를 버려두고 메살라와 함께 어딘가로 도피했기 때문에 아버지의 죽음을 보지 못한다. 벤허는 '이런 의인의 딸이 사랑에 눈이 멀어 아버지를 버려두고 메살라와 함께 사라졌다.'고 탄식하고, 발타자르가 딸이 자기를 버렸음을 모른 채로 죽어서 다행이라고 생각한다. 영화에서는 발타자르가 죽었다고 생각할 만한 장면이 전혀 없다.
  • 소설의 결말에서는 벤허가 시모니데스의 제안을 받아 카타콤을 만드는 데 전 재산을 투입한다.
  • 소설에는 동성애를 전제로 한 백스토리가 없다. 이는 어디까지나 각색가가 멋대로 추가한 부분이다(…). 자세한 내용은 하단 참조.

6.1. 동성애 소재

영화에서는 벤허와 메살라가 옛날에 연애했던 사이(!)라는 충격적인 뒷설정이 있다.

소설 원작에서는 벤허와 메살라가 한때 서로 '사랑하는 사이'였다고 여러 번 언급된다. 그러나 연애 감정을 언급한 부분은 없고 동성애를 금기시하는 그리스도교적 관점으로 쓰인 작품인 만큼, 원작에서는 단순히 깊은 우정을 사랑이라고 표현한 듯하다. 애초에 기독교에서는 같은 사랑(love)이라도 에로스아가페(박애)를 엄격히 구분한다. 가령 '네 이웃을 사랑하라'는 예수 말씀은 아가페적인 측면이다. 소설에서는 유다 벤허와 멧살라의 유대감도 끈끈한 우정을 표현한 것이지 에로스적 관계는 아니다. 다만 거꾸로 이것이 만약 고대 그리스 비극이었다면 백퍼 에로스다(...) 아리우스 제독 역시 벤허와 대화를 나누면서 자신이 벤허의 아버지와 친구였음을 밝힌 뒤, "나는 네 아버지를 사랑했다." 하고 술회하는 대사가 있다.

각색가 고어 비달[37]은 원작에서 보여준 메살라의 격렬한 감정변화나 도가 지나친 행동을 어색하게 느꼈다. 그래서 그가 왜 이런 행동을 하게 되었을까 고려해봤더니, 고대 로마에서는 동성애가 드문 일이 아니었기[38] 때문에 두 사람이 옛날에 동성애로 사귀는 사이였어도 어색하지 않았겠다는 생각이 들었다. 메살라는 벤허와 옛날 같은 관계로 돌아가기를 원했지만 벤허에게 거절당했고, 그 때문에 앙심을 품었다. 그래서 벤허를 그렇게 몰아붙인 것이다. 얀데레? (만화가 이마 이치코그러니까 여동생을 가만 냅두고 가둬놨지 하는 의견을 냈다. 덧붙여 아리우스와 벤허의 관계가 묘해 왜 양자로 들였는지도 의심스럽다는 등...)
고어 비달은 이 동성애 각색 내용을 감독에게 말하고 이를 납득시켰지만, 벤허 역을 맡은 찰턴 헤스턴에게는 차마 같은 이야기를 꺼낼 수가 없었다. 할리우드뿐만 아니라 미국 전체 통틀어서 최고의 보수 마초 헤스턴이 받아들일 리 없었다. 게다가 헤스턴은 어릴 적부터 교회를 다녀온 개신교 감리회 신자인데 이 사람에게 그런 소리를 했다가는 더 이상의 자세한 설명은 생략한다. 그래서 메살라 역을 맡은 스티븐 보이드에게만 사정을 설명하고 촬영에 들어갔다. 나중에 이 사실을 알게 된 헤스턴은 당연히 화를 내며 비달이 각본과 관계 없는 사람이라고 말했지만, 비달은 아무렇지도 않게 여러 자료를 제시했다 카더라. 단, 여기 나온 대로 주연배우조차 모르는 뒷이야기인 만큼 영화만 봐서는 결코 이런 내용을 알 수는 없다.
당연하지만, 원작자가 이런 설정을 의도한 것은 아니고, 각색자의 재해석인 데다가 당시에 이를 공식화하지도 않았으므로 공식 설정은 아니라고 봐야 한다. 그냥 동인녀의 눈으로그렇게 보면 그렇다는 수준. 사실 이런 설정은 지나치게 로마인의 관점만 생각한 것이다. 로마에서야 동성애를 (그리 탐탁치는 않아도) 그럭저럭 허용 수준으로 봤을지라도 유대인들 입장에선 동성애가 근친과 맞먹는 큰 죄악인데, 다른 사람도 아니고 신앙심이 깊은 벤허가 메살라와 동성애 관계였다 운운은 지나치게 무리수인 설정이다. 그리고 로마인의 입장에서도 동성애는 시민 남성이 주도적인 역할을 하고 상대가 비자유민이나 해방노예, 12-20세 사이 미성년일 경우가 대체로 용인되던 선이었다. 그렇다면 성인 남성인 데다가 아무리 속주민이라고 해도 고위층인 벤허와 동성애 관계를 맺는다면, 로마 기준으로도 절대금지는 아니더라도 눈살을 찌푸리기엔 충분한 일이다.

굳이 최대한 각색가의 의중을 반영해준다면 메살라는 로마인이라 벤허를 동성애적으로 사랑했으나 벤허는 그냥 순수하게 우정으로 메살라를 좋아했다고 해석할 수는 있다. 실제 벤허와 메살라가 처음 만날 때 메살라가 "짝사랑은 고통스러운 거지."라고 말하는 장면이 있는데 이렇게 해석한다면 다분히 의도적인 대사다. 로마와 유다의 관계에 대해서 이야기할 때. 메살라가 로마 황제는 유대 민족을 좋아해서 그들이 로마와 하나가 되길 원한다고 하자 벤허가 유다 민족은 로마를 싫어한다고 대답하는데 그 직후 위와 같은 대사를 한다. 로마(메살라)와 유다(벤허)의 관계를 사랑 관계처럼 묘사한 것.

7. 기타

  • 1962년 2월 1일에 한국에서 개봉하였지만 그 뒤부터 재개봉을 많이 하였는데 1972.09.07 재개봉, 1981.03.28 재개봉, 1988.08.20 재개봉, 1997.03.29 재개봉, 2007.06.15 재개봉, 2008.04.01 재개봉을 하였다. 2000년 이전은 재수입된 기록만 집계한 것으로, 극장별 앵콜 상영과 같은 재상영 기록은 제외한 것이라 실제 재개봉은 이것보다 훨씬 많다. TV로는 1988년 1월 2일과 3일에 걸쳐 KBS 1TV에서 신년특선 영화로 방영된 바 있고, 1997년 3월 1일 KBS 70년 특별기획 시청자가 뽑은 다시 보고 싶은 영화 6위로 선정되어 KBS 2TV에서 방영된 바 있다.
  • 2016년판 벤허 개봉을 앞두고 2016년 7월 7일에 재상영했다. 아직 1개 상영관이 남은 9월 21일까지 전국 45,457명을 기록했다. 참고로 2000년 전에 개봉 흥행 관객 집계는 87만 3천 관객이 관람하여 당시 엄청난 대박이긴 했지만 이게 재개봉 흥행 기록을 합치고 교회 단체관람이 큰 것이라 흥행은 대박인데 역시 흥행 1위라고 하기에는 기록에서 인정을 받지 못했다.
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파일:external/onset.shotonwhat.com/2014120900001351.jpg* 초중반에 나오는 로마군과 마케도니아의 해적 함대 간의 전투씬에 등장하는 함선들은 전부 무선으로 조종하는 모형이다. 사진을 보면 알겠지만, 함선 크기가 사람에 비해 거의 2배나 되는 크기다. 그런 걸 하나하나 일일이 만들었다는 얘기. 더 놀라운 건 모형 함선 주제에 불덩이는 물론 화살도 쏘는 건 물론, 심지어 노를 집어넣거나 뺀다는 것. 양덕후의 전설이 이 때부터 시작됐다 카더라 반면, 아리우스가 사열받을 때와 구출되었을 때 올라탄 함선은 실제 크기로 제작되었다. 여기서 전자는 흰색인데, 후자는 그냥 칠하지 않았다고 해서 오류라고 생각하는 이들이 있는데, 두 배는 설정상 서로 다른 배이고 사열받을 때 탄 배는 해전 중에 침몰했으니 당연한 일이다. 해전 장면을 보면 희게 칠한 배는 두 척뿐이고 칠하지 않은 배가 더 많다.
  • 영화의 하이라이트인 전차경주 장면 촬영을 위해서 로마 시의 치네치타 촬영소에 세트를 만들었는데, 만드는 데만 3개월이 걸렸고 촬영에는 5주가 걸렸다. 그리고 바로 세트를 철거했다고.
  • 거대한 BEN-HUR라는 이름이 콜로세움 벽을 이루고, 전차가 튀어나가는 포스터는 화가이기도 한 레이널드 브라운(1917~1991)의 작품으로 그는 뜨거운 양철지붕 위의 고양이(영화) 포스터도 그린 바 있다. 마리오 바바 영화들이라든지 다양한 영화 포스터를 그렸으며 우주에서 온 색채 첫번째 영화판인 악령의 미스테리 (Die, Monster, Die!) 같은 저예산 영화 포스터도 그렸었다.
  • 코믹 배우 레슬리 닐슨이 메살라 역 캐스팅 테스트를 받았으나 안 맞는다고 배역을 맡지 못했다.
  • 상영 시간이 길어서 중간에 휴식 시간이 있다. 강철 방광이 아니고서야 4시간까지 견디기 어렵기 때문에... 검은 화면 사이를 기준으로 보면 4분 10초 정도가 된다. 이 작품만 그런 것은 아니고, 당시 헐리우드 대작들은 오페라의 포맷을 따랐기 때문에 대부분 비슷하다. 처음에 서곡이 연주되고, 중간에 인터미션이 있는 형태다.
  • 벤허 역은 당시 모든 할리우드 스타들이 탐냈던 역할인데 윌리엄 와일러 감독은 원작에 충실하고자 유대인 남자배우에게 이 역을 맡기고 싶어 했다. 그가 점찍어뒀던 배우는 바로 폴 뉴먼이었으나 1955년 시대극 《은술잔》[39]으로 크게 실패한 적이 있어서 무산되었다. 어느 정도였냐면 당시 제작사 워너 브라더스사는 신문에 다신 이런 불상사(?)가 발생하지 않을 거란 공개사과까지 해야했고 이 후유증으로 뉴먼은 이후 죽을 때까지 시대극은 단 한 편도 안 찍을 정도였다. 은술잔 감독이던 빅터 사빌(1895~1979)도 수십여년동안 감독으로서 여럿 흥행작을 냈지만 이 영화가 망하면서 아직 한창인 예순 나이로 감독을 은퇴하고 이후 영화 제작 몇 편만 하면서 마지막 감독 영화가 되었다. 이때 와일러 감독 집까지 찾아와 끈질기게 벤허 역을 졸라대던 배우가 있었으니... 바로 말론 브란도였다. 하지만 윌리엄 와일러 감독은 이전에 이미 《십계》에서 모세를 연기한 적이 있는 찰턴 헤스턴에게 벤허 역을 넘겨줬다. 그리고 다들 알다시피 찰턴 헤스턴은 벤허로 아카데미 시상식 남우주연상을 수상했다. 비록 출연할 뻔하다 말았지만 이게 성사됐더라면 브란도는 나이 50도 되기 전에 아카데미 3회 수상자가 될 했다.
  • 아카데미 시상식장에서 감독 윌리엄 와일러"하느님, 제가 정녕 이 영화를 만들었단 말입니까!" 하고 외쳤다는 일화가 있지만, 한국에서만 도는 낭설이다. 영문으로 검색되지 않는 것은 물론, 제32회 아카데미 시상식 영상에도 그런 거 없다
  • 만화가 이두호가 대학생 시절 이 영화를 14번이나 보았다고 한다. 그러나 쌀값을 마련하기 위해서 원작 소설책을 팔아야 했던 아픔을 겪었다. 만화가가 된 이후 소년중앙에 벤허를 만화로 각색해 연재하였다. 제목은 "쥬다 벤허". 상당히 좋은 작품이지만 원작에 없는 캐릭터들이나 이야기를 일부 삽입하기도 하였고, 검열 때문에 창칼의 날카로운 끝을 제대로 그리지 못하였다. 이두호판 외에, 다른 만화판도 있다.
  • 이 영화는 실제 출시된 것보다 몇 년 전에 나올 예정이었다. 그런데 헐리우드의 몇몇 영화사가 영화계를 독점하자 영화사가 영화관을 운영해선 안 된다는 연방대법원 판결[40]이 내려졌고, 가정용 TV의 확산으로 영화업이 쇠퇴해서 자금 사정이 나빠진 MGM이 돈 문제로 제작을 중단했다. 그런데 1956년에 파라마운트 사의 《십계》가 성공한 것을 보고 급하게 다시 제작에 들어가 탄생한 것이었다. 만약 이 영화가 흥행에 실패했다면 파산 위기였던 MGM은 그대로 파산했을 것이다. 하지만 이 작품은 제작비보다 10배 가량을 벌어서 그러한 위기를 완전히 역전시켰다.
  • 1960년 칸 영화제 개막작이기도 했다. 그러나 이 점은 잘 알려지지 않은 편이다.
  • 한국에서 모 회사 사장이 이 영화의 함선 전투장면에 너무나 감명을 받은 나머지 로마군인 코스프레를 하고 회사에 등장해서 간부직원들에게 나무주걱을 쥐어주고 본인이 "돌격 스피드!"하고 외치면 간부직원들이 나무주걱으로 노질하는 일을 시킨 게 모 커뮤니티에 올라와서 화제가 된 바 있다(...).#
  • 한국에서는 2013년 저작권법 개정 당시 기준으로 삼은 1963년 이전 저작물이기 때문에, 저작권 보호 기간인 공표 후 50년을 적용받아 2009년 영화의 저작재산권이 소멸되었다. 그래서인지 유튜브에 벤허 영화의 한글자막 풀영상이 떡하니 올라와 있다.

8. 관련 문서

9. 외부 링크



[1] 벤허의 어머니 역인데, 1956년작 영좌 십계에서는 모세의 어머니 역을 맡았다. 두 영화에서 모두 주연 찰턴 헤스턴의 어머니 역으로 출연한 것.[2] 턴버그가 단독으로 크레딧을 얻었지만, 고어 비달, 크리스토퍼 프라이, S.N. 베르먼, 맥스웰 앤더슨이 개발 과정에서 각본을 작업했다.[3] 누가복음 23장 34절[4] 작품상, 감독상, 남우주연상, 남우조연상, 미술상, 촬영상, 의상상, 시각효과상, 편집상, 음악상, 음향효과상 수상, 각색상은 후보에 그쳤다.[5] 그러다가 38년 뒤 타이타닉과 43년 뒤 반지의 제왕: 왕의 귀환이 타이 기록을 이룬다.[6] 즉 '후르의 아들 유다'(Iudas Ben Hur). 비록 본작 주인공인 유다의 아버지는 이타마르이고 후르는 조상이지만, 당대 유대인의 관습에 따라 '후르의 아들'(Ben Hur)을 성씨처럼 사용한 것이다. 여기서 Iudas Ben Hur를 영어의 통상적인 외래어 표기에 따라 Judah Ben Hur로 쓰고 영어식으로 읽은 발음이 '주다 벤허'.[7] 국내에 발매된 자막이나 더빙에서는 호민관이라고 했지만 이는 오류이다. Tribunus militum은 동시대에 제국 동부에서 쓰인 공용어였던 코이네 그리스어로는 '킬리아르코스'라고 하며, 문자 그대로 로마 군단에서 '군사 천 명의 지휘관'이란 뜻이지 정치가인 호민관을 가리키는 말이 아니다. 따라서 역사적 근거도 있고, 실제 의미도 더 잘 살리는 번역이므로 이 문서에선 천인대장으로 표기한다. 국내 문헌에서는 이 직위의 뜻을 보다 현대적으로 전달하기 위하여 '대대장'으로 번역하는 경우도 있다. 시오노 나나미 여사의 로마인 이야기에서 '대대장'으로 번역한 직위가 바로 '트리부누스 밀리툼'이다.[8] 벤허 역의 찰튼 헤스턴이 앞서 나온 영화 <십계>에서 이들 셋보다도 앞선 구약성서의 영웅 모세로 출연했던 걸 생각하면, 배우개그가 성립할 수 있는 장면.[9] 물을 주기 전 나무를 다듬는 목수 일을 하다가 벤허 일행이 끌려가는 모습을 보고 나오는 장면이 있다. 그 장소는 처음에 호민관으로 부임하는 메살라가 지나간 길에 있던 요셉의 집이었다. 참고로, 이 영화에서 예수는 끝까지 얼굴이 안 나오는 캐릭터다. 뒷모습만 나오는데, 이 장면에서도 발과 뒷모습만 나온다. 당시는 아직 영화 검열이 엄격할 때고, 종교계가 영화계에 반감도 있어서 '영화 따위가 감히 예수님을 표현할 수 없다.'는 주장이 종종 나왔다. 그래서 논란을 피하기 위해 아예 얼굴을 나오지 않는 방식으로 촬영한 것. 그런데 그것이 오히려 신비감과 경외심을 극대화하며 예수의 표정이나 외모에 대해 상상의 여지까지 남겨두어 영화를 더욱 풍부하게 하는 의외의 효과를 냈다.[10] 이 장면은 요한복음 4장 13절을 비유한 것이다. "이 물을 마시는 자는 누구나 다시 목마를 것이다. 그러나 내가 주는 물을 마시는 사람은 영원히 목마르지 않을 것이다. 내가 주는 물은 그 사람 안에서 물의 솟는 샘이 되어 영원한 생명을 누리게 할 것이다."[11] 영화 크레딧에서는 미표기되었지만 이 영화에서 예수 그리스도를 연기한 배우는 클로드 히터(Claude Heater)로 본래는 오페라 가수다.[12] 다만 갤리선 항목에서도 나오듯 로마 시대 갤리선은 서로 호흡을 맞출 수 있는 숙련된 노꾼이 있느냐 없느냐가 그 나라의 해상 전력을 좌우할 정도여서 저런 대접을 할 수는 없었고, 영화에서처럼 아무 노예나 막무가내로 집어넣어 채찍을 포함한 갖은 가혹행위를 일삼는 것은 중세 이후의 갤리선에 더 어울리는 모습이다.[13] 벤허는 아리우스를 세 번이나 구했다. 처음엔 마케도니아인의 기습을 당하려는 걸 투창으로 막은 게 첫 번째, 물에 빠진 아리우스를 구해서 판자까지 끌고간 게 두 번째, 그리고 판자 위에서 자결하려던 아리우스를 막은 것까지 총 세 번. 세 번이나 자신의 목숨을 구해서 승리의 영광을 만끽하게 해줬으니 아리우스가 벤허를 후하게 대하는 것도 당연하다.[14] 여기서 4두전차를 타는 개선식(트리움비라투스)으로 묘사되는데, 아우구스투스가 제도를 손보면서 사실상 4두 전차 개선식은 황제나 황제가 봐줄 수 있는 황족까지만 허용된 영예가 되었고 황족이 아닌 인물로서는 마르쿠스 리키니우스 크라수스개선식보다도 더 귀한 영예를 달성하는 바람에 격을 깎는다고 깎아서 일반적인 4두 개선식을 승인받은 것이 마지막이었으므로 이 정도 사유가 없는 4두 개선식은 고증 오류다.[15] 고향에 있을 때부터 메살라에게 명마를 선물할 만큼 말 보는 안목이 있었거니와 노예선에서 노를 저으며 얻은 강인한 육체까지 더해지니 전차 기수로는 완벽해진 셈이다.[16] 동방박사였던 발타자르. 옛날 아기 예수를 본 이야기를 하며 다시 그 분을 뵈러 왔다고 한다.[17] 백마 형제 4마리인데, 일데림은 별들의 이름을 따서 각각 안타레스, 리겔, 알타이르, 알데바란이라는 이름을 붙였다. 어미 이름은 미라라고.[18] 극중에서는 원로, 장로라는 뜻인 셰이크(Sheikh)로 불린다.[19] 달란트 문서를 참고하면 알겠지만, 1천 달란트는 사실 현대 화폐가치로 수천억 원은 되는 비현실적인 액수다. 참고로 물가상승률을 고려해야겠지만, 기원전 3세기 1차 포에니 전쟁에서 카르타고가 로마에 물었던 전쟁 배상금이 3200달란트였고, 카르타고는 그 돈을 내고 한동안 국가재정이 휘청거렸다. 소설 원작에서는 50달란트를 걸었고, 그마저도 시모니데스나 일데림에게는 그냥 좀 큰 돈이었지만 메살라는 전 재산이 바닥나는 수준이었다. 다만 50달란트라고 하면 일반 관객 입장에서는 얼마나 큰 돈인지 액수가 잘 와닿지 않기 때문에 영화적 과장을 한 모양.[20] 그리고 약 6백여 년 뒤 그 아랍인들에게 로마 제국이 큰 피해를 입었음을 생각하면 상당히 의미심장한 장면이다.[21] 바퀴축 양쪽 끝에 칼날을 달아 적 보병 대열이나 전차 바퀴를 파괴할 수 있는 서아시아식 전차(낫전차)이다.[22] 이것도 자업자득이다. 메살라가 수차례 벤허의 전차를 위협한 것도 모자라 자기 말들을 치던 채찍을 들고 벤허를 후려치기 시작해 참다못한 벤허가 채찍을 뺏어 역관광시키는 과정에서 전차가 너덜너덜해지고 만 것이었다.[23] 하지만 숨도 제대로 쉬지 못하는 몰골을 보면 다리를 자른다고 될 일이 아니었을 것이다. 4두 전차의 말발굽 속에서 한참 밟히다가 전차 몸통에까지 깔렸는데 즉사하지 않아서 마지막 대사를 하고 죽었다는 게 오히려 더 대단한 것이다.[24] 예수가 쓰러지자 군중 중 한 명(키레네의 시몬)이 로마군에게 끌려가서 대신 십자가를 지는데 그 사이에 벤허가 예수에게 물을 준다. 성경에서 키레네의 시몬이란 사람이 지쳐 쓰러지기 직전인 예수를 대신하여 십자가를 지고 갔다는 이야기를 반영한 것.[25] 동방박사 세 사람 중 한 명으로, 아기 예수에게 몰약을 바친 인물이다.[26] 이 대화 후 예수를 바라보는 벤허의 얼굴에서 그늘이 사라지고 햇빛이 비친다. 예수를 통해 벤허의 마음 속에 변화가 일어났음을 암시하는 장면.[27] 원작 소설에서도 이 전차경주는 가장 중요하고 박진감 넘치는 에피소드이다. 루시 모드 몽고메리의 《빨강머리 앤》에서, 앤은 친구에게 빌린 《벤허》를 읽다가 전차경주 장면에서 수업 시간이 시작하는 바람에, 책상 밑에 넣고 몰래 읽다가 선생님에게 들킨다. 그 벽돌책을 책상 밑에 넣고 몰래 읽었다고??[28] 120시간분의 필름을 적절히 편집해서 만든 장면. 어찌 작은 스케일이 가능한가.[29] 이집트 사람 발타자르, 인도 사람 멜키오르, 그리스 사람 카스파르[30] 이때는 크게 중요한 이야기는 나누지 않는다.[31] 실제로 로마군에 입대하여 출세한 유대인은 여럿 있었다. 문제는 인간임에도 신으로 숭배되는 황제에게 충성서약을 해야만 로마군에 입대할 수 있었고, 다른 신을 섬기지 말라는 십계명을 문자 그대로 지키는 대부분 유대인들은 이를 따를 수 없었다는 것.[32] 비밀감방과 일반 감방 사이에 간신히 음식을 넣을 만한 구멍이 있어서, 일반 감방의 죄수가 매 끼니마다 식사를 넣어주었다. 이 죄수가 있는 일반 감방에는 벤허 모녀가 먹을 몫까지 간수들이 더 넣어주었다. 간수들도 왜 더 넣어주는지는 몰랐고 지시받은 대로 행동했을 뿐이었다.[33] 일단 나이부터가 겨우 19세다.[34] 무려 50달란트를 내깃돈으로 걸었다(...).[35] 복음서에 따르면 예수가 십자가를 짊어지고 골고타 언덕으로 가던 때에 예루살렘의 여인네들이 울면서 따라왔다고 한다. 원작자는 이 여인들 중에 벤허 모녀도 있었다고 말하는 것이다. 한편 1925년판 벤허 영화에서는 벤허 모녀가 문둥병에 걸린 채 예수가 십자가를 짋어지고 가는 길가에 있는데, 예수가 지나가면서 모녀의 머리에 잠시 손을 얹자 치유된다.[36] 소설상 묘사가 매우 모호하지만, 이라스는 에스더와 작별하고 바닷가 절벽에 투신자살한 것 같다.[37] 동성애가 금기시되던 시절에 커밍아웃했던 용감한 동성애자였다.[38] 그러나 로마 사회에서 동성애는 도덕적으로 금지되지는 않았지만, 실질강건을 중시하는 풍토 때문에 동성애는 '남자답지 못한' 행위로 인식했다. 동성애라도 로마인이 남자 역할을 하는 경우라면 그나마 남자가 그럴 수도 있지 하고 넘어갔지만, 반대의 경우는 굉장히 못마땅하게 생각했다고 한다. 3세기 로마 황제 엘라가발루스는 태양신이란 이교를 섬긴 부분 외에 동성애 문제로 암살당하였다. 엘라가발루스는 로마인이면서 황제라는 권력의 최정점에 있었음에도 동성애에서 오른쪽여성 역할이었기 때문이다. 그는 잘 생기고 건장한 노예나 남성을 보면 끊임없는 추파와 눈웃음을 보내며 유혹했는데, 근위대 및 로마 귀족들은 이를 역겹게 여겨 암살했다.[39] 원제는 Silver Chilice. 예수의 성배에 대한 이야기를 다룬 작품. 본래 연극인이었던 뉴먼의 영화 데뷔작이었다.[40] 1948년 United States V Paramount Pictures Inc.